如何评价刀郎新专辑《弹词话本》？

刀郎于2020年9月28日发布了新专辑《弹词画本》。这是时隔多年刀郎发布的新专辑。

跟万年青年旅店的《冀西南林路行》并列成为最近几年最喜欢的专辑。
       入耳旋律编曲极好，再看歌词有意境且耐人寻味，忍不住去猜想里面的故事，找到对应的故事之后带入人物情感不禁泪水涟涟。这里简单聊聊《画船记》和《西米巷》。
       《画船记》和《西米巷》我认为是同讲了秦淮八艳里马湘兰和文人王稚登的故事，《画船记》这首歌QQ音乐上这个评论讲的很好，但我不太认同这首歌的主题是富贵前程太平爱情。《画船记》的答案要从《西米巷》里找。


      《画船记》讲马湘兰乘画船携美酒佳人给王稚登祝寿的场景，期间回忆了他们两个感情最好，最有可能在一起的时候，王稚登与马湘兰画船相别奔赴前程，许愿仕途通达后娶马湘兰，可惜王稚登仕途受挫返乡后对马湘兰的感情似乎就变了，之后二人做了一辈子的朋友。
这首歌听起来富贵华丽、圆满排场，歌词里却暗示着筵席散后的虚无疲倦，让人想起《一代宗师》里宫二见叶问惨白一张脸涂的口红。


《西米巷》讲的是筵席散后后马湘兰的归程，也是她一生的写照。
“昨日星辰，夜夜渔灯，月光不愿长厮守
待到珍重锁了喉咙，又添了新酒”


故事的结局，马湘兰在王稚登70大寿后很快就去世了。

再聊聊刀郎吧，刀郎是华语乐坛的一位被严重低估的音乐人，他是一个旋律天才，随便一些就能写出朗朗上脍炙人口的旋律（这方便堪比早期林俊杰），同时音域广唱商高，他唱的《敖包相会》是我听过最好的一版，非常灵性的小滑音小颤音，粗犷而细腻，豪放又多情。同时这首歌最后一遍升key副歌可以教各位ktv麦霸做人 。
最后最后，也是最被低估的部分是他极其强大的同情能力，他能非常敏锐的捕捉住生活和故事中的情感。
表现在歌曲里面，早期的作品比较直接，直抵人心，比如《冲动的惩罚》，歌词描述的场景草根，但感情真挚动人、浓郁烧喉。这也是他的歌为什么这么受所谓农民工朋友喜爱的原因，他们不在乎格调技巧，他们需要共情。
后期的刀郎在自己情感上缺乏动荡不再纠结，很多类似音乐人在同样的人生阶段都显得“江郎才尽”，因为他们没办法从自己的情感经历中汲取养分，但刀郎仍然可以从普通人的故事（《世间的每个人》）和故事里面的人（《弹词话本》）中获取灵感，而且角度往往是我们忽略的，人的情感。
比如《瓜洲渡》讲的是杜十娘怒沉百宝箱的故事，以往戏剧作品里侧重的是杜十娘的气节，报仇后渣男后悔的爽感，而《瓜洲渡》讲了杜十娘的爱意与失望，听他的《弹词话本》会让人感觉这些故事里的人物是如此真实，情感是如此真切。我听《西米巷》真是听一次哭一次。

特别喜欢《志贞》后面那段变奏
参考和弦（其他比较简单不扒了 Ab调）
副歌唱完 Db Eb
Fsus4 Bb Ab Gb
F Bb Ab Gb
F Bb Ab Gb
F Eb Db C （当衷情 那句）
谁可以弹唱挑战一下 我不行（逃
----更新---
还魂伞的间奏都蛮好听的  参考和弦（Ab调）
第一次间奏
Dbm  Ebm  Cm  Fm  Bbm  Eb （453625 45换成小和弦）
第二次间奏
E  D  Gm   Cm  Db  Bbm  Fb  Eb
解析：两次离调的主旋律第一个音都是Ab(do)，然而和弦不一样 第一次是4m(Dbm)  第二次应该是Fb（降6级）但是这样记号会复杂一点而且后面有转到Abb小调的趋势，所以不妨利用十二平均律把Fb记作E，把Ebb记作D，把Abb记作Gm。 后面通过Db回到主调，最后降6-5回到属功能组和弦。

这样的歌曲注定不会流行,但绝对会在音乐史中流传。刀郎实现了他小时候“不能靠青乐来养活自己，而是自己来养沽音乐”的梦想

现在出了两首歌，这几天一直在听，说说感受吧。
一直以来都是刀郎的铁杆粉丝，对于他的歌深度喜欢，披着羊皮的狼，西海情歌，爱是你我，情人，喀什葛尔胡杨，手心里的温柔，他的声音好像是为西域而生，只要前奏一想起就能感受到一股苍凉旷达扑面而来，好像身处荒漠，感同身受。
刀郎沉寂了那么多年，我一直在等，等他的新歌，等他的消息，终于等到了《弹词话本》问世，怎么说呢，有一点小小的失落。
刀郎终究不为生活所困，不用为生活所累，这一次，他只为音乐，玩的是纯音乐，与市场无关，他只写自己所见所想，从大漠戈壁到江南水乡，假音，转音，比以前更加精雕细琢。
以前的刀郎每首歌都是带着淡淡的忧伤，走只是淡淡的，而现在就像是一个置身事外的吟唱者，只是在慢慢的吟唱，看不出喜忧。
到我总感觉少了点什么，没有了一点设身处地的情感吧，没有冲动的惩罚披着羊皮的狼的爱而不得，没有喀什葛尔胡杨的矢志不渝，没有谢谢你的感恩，没有西海情歌爱是你我里的大义，有的只是对温婉江南水乡的沉醉歌颂。
究其原因，我觉得是刀郎已经过了被生活困扰的年龄，不必为爱情苦恼，见的多了也不会为什么而感动，他终究是做回了自己，也不用被市场所左右，我为他高兴，但我有些失落。
说回专辑，江南的温婉淋漓尽致，传统的评弹和现代的电吉他，键盘的结合，精致好听。

失踪人口回归，值得庆祝一下。
10月19日全专辑上传，目前还有几首没听完，后续我再更新几条。
《画船记》
不过这次的创作设定是江南水乡，与新疆戈壁沙漠差了十万八千里。但是在这首歌里刀郎老师感觉还是把新疆时期的唱腔带进来了，我觉得不行。
编曲方面，我倒还希望开头的电子合成器的氛围再延续下去，再浓厚一点，电吉他的音色出来太出戏了。
不过既然是尝试，还是要鼓励一下，我会适时把这首歌给我PYQ的父母分享一下。同时也期待接下来的歌曲。
（一个月后，听着很有气势，但是主要是感觉这旋律来得快去得也快）
10/15
《豆蔻盒子》。
这次感觉好多了。刀郎老师的吴侬软语的试验终于取得了喜人的成效。
结束得意犹未尽。
10/20
《志贞》。
这首歌部分旋律的编排有以前他写的几首的味道了。比如“一切古老的分离……独自抽泣不知道缘由”。不过这首歌的亮点在于音域的宽广，第二遍用低音域演唱，这段低音是我喜欢这首歌的理由，以及后面的高音“当衷情洒尽满脸的皱纹依旧动人”，之后的间奏虽然还带有过去国内特别是网络歌手发表的歌曲的痕迹，不过我感觉编曲上可以用摇滚的眼光去审视了，至少当下网络歌曲的电吉他部分感觉都是刀郎老师玩剩下的。
《西米巷》。
比《画船记》好一点，虽说不那么出彩，不过尾奏的民乐编排是真不错。
11/15
《瓜洲渡》。
整张专辑里算中上水平。背景的鼓声很有韵味。
《还魂伞》。
可以跟《志贞》争个本专辑最佳。
《梨花落》
跳出了古色古香的曲风，这会儿简直就是电子流行的秀场。这个曲风即使是现在看起来感觉还是很前卫的。连歌词都现代化了起来，希望刀郎老师不断尝试这方面的歌曲。
《对岸阿姐》
看到评论区说“这个是不是叫朴树来做的歌”笑死了……真的有点俄罗斯民谣的感觉，而且和上一首《梨花落》一样都不是中国古典的歌词，这次是西化的。至于质量嘛，中规中矩，没事可以回味的。
《鸳鸯枕》
哇这个气氛有点恐怖。“深夜听这首歌的你，一定很孤独吧。”（才不是）
这种细思极恐的感觉引人想再听一遍呢。
《珍珠塔》
最后的歌曲还是回到流行的风格了。身体会稍微跟着扭起来呢。不过感觉还可以吧。
最后的总结。
刀郎老师的歌曲算是清流了，基本没有很土味的感觉。这次的许多歌曲都是实验性的，我也感觉满意。另外不知道明年会不会把《新疆往事》（刀郎自己在贴吧里说的）吐出来。
全场最佳：《志贞》。
第二佳：《还魂伞》。
第三：《梨花落》
第四：《瓜洲渡》
第五：《西米巷》
第六：《鸳鸯枕》
第七：《对岸阿姐》
第八：《豆蔻盒子》
第九：《珍珠塔》
第十：《画船记》
（11/15 完结）