罗刹海市怎么引起关注了

近日，沉寂多年的刀郎推出了新专辑《山歌廖哉》，其中的一首新歌《罗刹海市》引发关注，冲上热搜。为什么会有这样的热度，因为当年刀郎红遍全国的时候，唱片销量领先，又上了春晚，就引发了所谓正统的歌手的群嘲。觉得草根歌手能力不行，像那某、杨某某、汪某还有那个大公知高某松，这些所谓主流音乐人为代表的都有相当的言论，说刀郞音乐不行，杨某就说他音乐品质不行，那某也说唱片卖的好，质量不行，如果你让我期待奥运会上是听刘欢的歌还是刀郞的歌，我肯定选刘欢等类似的言论。
当年在网上就引发了争论，草根歌手被所谓的学院派嘲讽，看不上。本以为时间久了就过去了，如今刀郎回归，带着这首《罗刹海市》复出，一下子又把这些陈年往事翻出来，看来当年的事在刀郞心里根本没有翻篇。歌词的字里行间都是冲着这些大咖来的。
《罗刹海市》这首歌是根据《聊斋志异》一篇同名故事改编的。与刀郎以前的歌曲相比，《罗刹海市》无论歌词与曲风都明显不同。歌词写道：“罗刹国向东两万六千里，过七冲越焦海三寸的黄泥地，只为那有一条一丘河，河水流过苟苟营，苟苟营当家的叉杆儿唤作马户。”歌词显得晦涩，没有点文化还真看不懂。
《罗刹海市》是清代小说家蒲松龄创作的文言短篇小说。作品描写了一个虚无缥缈的“国家”，那里的人以丑为美，越是狰狞怪异，越以之为美，越显荣富贵。小说文末写道，“花面逢迎，世情如鬼。”据分析，蒲松龄在科举制度下怀才不遇，于是指桑骂槐。后人评价“此文乃愤世嫉俗之文章”。
这首歌被网友认定是内函了曾经贬低刀郞音乐成就的乐坛大咖。一首刚刚上架的新歌，竟然一下子被解读出如此深刻“内涵”，而且分析得头头是道，委实出人意料。诚然，对一首歌的理解，见仁见智。问题在于，作为著名原创音乐人，刀郎这首自我突破之作，被解读成类似“卧薪尝胆”“君子报仇”之举，近乎异想天开，心胸过于狭窄，已然偏离了文艺评论的正常轨道。