为什么《八角笼中》能在竞争激烈的暑期档票房突破 20 亿，是因为王宝强的诚意还是他执导水平提高了？

为什么《八角笼中》能在竞争激烈的暑期档票房突破 20 亿，是因为王宝强的诚意还是他执导水平提高了？

《八角笼中》的票房胜利，是典型的传播学意义上的胜利，而不是真正电影质量的胜利。
相比于《大闹天竺》，王宝强的选题眼光和执行水平有了一定的提高，但仍然暴露了他很多基础性的缺陷：首先是审美水平不够好，画面调色效果非常差，看起来就像直接套用的美图秀秀的模版；音乐的选用也很混乱，有几场戏音乐使用完全不对，情绪的表达缺乏积累的过程；然后他的故事编排有问题，闪回滥用，导致情节部分混乱，每场戏的信息密度不够，很多台词太水，导致片长冗长不紧凑；剧情推进尤其是最后采访的部分太不符合逻辑了，高潮戏没有很好的表达出来。和《我不是药神》或者同样的竞技题材的《摔跤吧爸爸》相比，一对比影片的质量差距就出来了。
王宝强的诚意是有的，本身选择这样的题材就说明了他的诚意。但人的实际水平和诚意是不能划等号的，他的水平有限导致了这个题材的浪费，本来应该达到更高的高度。我觉得他应该做好一个制片人的角色，找一个技术过硬的导演和他配合，监制都不要当，他就做好选题和利用自身的影响力去推广影片，把技术层面的操作交给更加专业的人去做，这样会让他的项目收到更好的效果。
尽管这部电影质量不算太好，但票房仍然很高，得益于宣发和题材的成功。
普通观众其实不太看得出来电影的质量好坏，比如《消失的她》尽管逻辑崩坏，但仍然因为刻意制造的男女对立话题和触动女性自我保护的神经赢得观众的广泛传播，获得了巨大的票房成功。普通观众看电影并不是为了享受电影本身，而是参与一种社会活动、感受一种社会现象，所以哪怕拍的不好，但只要有足够的热点话题，仍然会对一个片子趋之若鹜，并且会乐于去传播和分享。
所以普通观众是很容易被情绪煽动的，一旦用一种政治正确的方式去宣传电影，大多能收到很好的效果，比如《二十二》宣发时选择9.18这一天、铺天盖地的仇日言论，将其推上了中国纪录片电影的票房榜首，将许多质量大大优于它的纪录片电影斩于马下；《我不是药神》也把一个复杂的社会问题简化和异化为强者对弱者的欺凌，把一个可能对患者造成伤害的买盗版药歌颂成英雄行为，造就了它30多亿的票房成绩；《满江红》也是一个明显为了春节档赶工的粗制滥造之作，质量和《流浪地球2》相差甚远，却因为宣扬岳飞的悲壮的民族主义，吸引大量观众入场，资本又一次取得了胜利。
而这部《八角笼中》，宣传的重点放在王宝强是个好人、老实人、娱乐圈清流上。在对电影内容的宣传中，突出的是和《我不是药神》对标，男主角为了大山的孩子受到社会的不公平对待和奸人陷害。这些都是很容易煽动起观众情绪的，买一张电影票去看看又不贵，一来二去票房就上去了。不错，王宝强的确是个好演员，但这不等于他也是个优秀的导演，能拍出质量过硬的电影。至少我去看了以后，成片质量让我觉得这部电影过誉了。
同时期的《封神》相比《八角笼中》来说，质量好太多了，这才是一部真正值得在影院欣赏的电影，也是乌尔善花了大力气的诚意之作，严格按照工业流程在走。当时《封神》的票房预测刚出来的时候，我心都凉了，相比《八角笼中》几乎腰斩，后来凭借过硬的口碑逐渐票房上去了，超过了《八角笼中》，我才觉得稍微正常了一点。如果《封神》这种花大力气做的电影票房惨败，反而一些中低成本的影片靠投机取巧的宣传大卖，以后谁还会去认认真真做电影？如果所有的电影人都会靠这所谓的流浪密码去生产电影，市场上劣币驱逐良币，最后吃亏的，还是我们观众自己。

《八角笼中》的20亿票房和良好口碑，已经充分证明王宝强的执导水平显著提高。
而这份导演能力，本身也有着赤诚热烈的诚意做支撑。
王宝强的个人成长与能力提升，主要表现在下面三点。


1、他终于明白自己要讲什么了

做导演不等于做演员，以前的王宝强是一名出色的演员，从《盲井》里的青涩纯真，到《士兵突击》《天下无贼》《hello树先生》，再到《唐人街探案》系列，可以说王宝强的演技不断在打磨中精进。
他最早完成的角色基本算是“本色出演”，许三多、傻根都算是《盲井》少年的成人版，到了“树先生”，戏路有了较大拓展，经历了《道士下山》《泰囧》等等的插科打诨，顺利过渡到唐探中陈思诚为他量身定制的“唐仁”角色。


加上这次在《八角笼中》的深沉诠释，可以说王宝强已经成长为一位优秀且资深的演员。
不过，在演员的角色中，王宝强基本是按照导演和剧本的要求展开工作，除了“树先生”略微看得出他本人的理解之外，其他角色，要么是他的个人底色（傻根），要么是剧本要求的“疯癫痴狂”（唐仁），也就是说，他还没有真正掌握过整个故事的节奏与走向。
但是他自己觉得自己可以了。


由此导致了《大闹天竺》的惨败，整部电影从头至尾都处于“失控”的状态，情节失控、场面失控、人物失控，看不出任何故事架构和情绪逻辑。甚至王宝强自己都不知道要表达什么，他只是想当然地觉得这样很流行，完成自以为有趣的疯狂表演，旁边也没一个真朋友，全都揣着明白装糊涂，视而不见地配合表演。
荣誉高光是最好的美颜，只有经历低谷，才看得清一个人的本来面目。




王宝强展示出了他的坚韧与真诚。观众恶评，他照单全收；金扫帚奖，他亲自登台领奖，还发表感言；承认不足，总结经验，默默准备六年，只是为了不辜负观众的信任。
在《八角笼中》，我们能看到处处的克制、拿捏，牢牢把握住叙事节奏与情绪状态。尽管离一位真正娴熟的大师尚有差距，但是王宝强无疑已经明白自己在讲一个什么故事，明白自己真正想要表达什么，于是才能握紧拳头，然后全力挥出。
有瑕疵，有不足，有用力过猛，有无意疏漏，但是诚意和水平，已经足够。
2、他终于明白了人性的复杂多变

这涉及到王宝强的个人成长，而对人性的理解程度，直接关系到导演水平的高低。
王宝强对感情和婚姻的把控，就跟他对电影的把控非常相似。
一开始也是自信满满，穷小子通过演戏改变命运，终于娶得美人归。对娇妻那是宠爱有加。身家财产和演艺事业全部交由妻子和经纪人把控。


他低估了人性的卑劣与善变，完全坦承与信任并不一定换来真爱，更可能换来蔑视与背叛。
直到老婆和经纪人沆瀣一气，卷走全部资产，一直被蒙在鼓里的“傻根”才幡然醒悟，最后知道真相的他眼泪掉下来。
一通起诉离婚，分割家产，争夺抚养权，解约经纪人。


王宝强经历了感情的低谷。他还是没有放弃对人的信任。
在同俞敏洪、董宇辉对谈的时候，再次抛出这个话题，他平静地回答四个字：“问心无愧”，并没有对不起任何人。
坦荡、真诚，同时对世界依然保持希望和温情。
王宝强有了新女友冯清，据传二人已经筹备结婚。


这些经历，都可以看做他在《八角笼中》的注脚，经历过背叛，体验过绝望，他也便有了片中向腾辉那样的沧桑持重，脸上也会浮现出川剧变脸的脸谱，那是一种心痛的体悟，更是一次对人生的隐喻。
3、他找到了适合自己的好故事

找到专属于自己的故事，是成为一名好导演的基础。
陈凯歌的《霸王别姬》，贾樟柯的《小武》，陈思诚的《唐人街探案》，故事的气质与他们个人的气质和审美“天人合一”，于是才能实现自由独特的表达，最终打动观众。
《八角笼中》专属于王宝强，其他人无人能代替。


打拳求生的凉山少年，就是曾经的王宝强自己；对着生活用力挥出拳头，也是王宝强真实经历过的人生。
向腾辉更是他成名之后的写照，想做点事，面前有太多的障碍；想心怀善意，身边人却总是提醒着风险；想证明自己，却总有大众的喧嚣扭曲事实。
王宝强非常用力地讲故事，就像推土机一般完成每个细节，是因为他真的想表达，真的想用故事来疏泄内心真实的情绪。


除了王宝强，从小顺遂的陈思诚，大院出生的陈凯歌，商业灵敏的乌尔善，都不会有这么多的委屈和愤懑需要倾泻。
而王宝强做到了。不躲闪，不伪饰，不注水，他还是傻根，老老实实，一字一句地把事情说清楚。这边也成了专属于导演王宝强的讲述方式。
王宝强配得上这20亿票房。

当初有人吹马蓉是校花，那王宝强还是影帝呢：
2004年就已经凭《盲井》获得了法国杜维尔亚洲电影节和泰国金鸟电影节最佳男演员奖；
2012年凭借《Hello!树先生》获得了意大利雷焦艾米利亚洲电影节、美国纽约电影节、俄罗斯海参崴国际电影节最佳男演员奖；
电视剧还有《士兵突击》这样的现象级电视剧，从一开始的默默无闻到后来成为无数人的军旅启蒙，他就像是许三多一样，认真踏实地走好了每一步。
不仅拥有了足够的成果，品格也经受住了时间的考验：
能接受观众批评并且去领金扫帚奖；能同时和前妻前经纪人决裂并且没有任何黑料流出；
如果要比奖项知名度，王宝强已经赢了太多，如果要比努力，王宝强更不可能输。
就像是恩波信任他愿意授权让他拍电影一样，观众也信任他愿意看他的电影，不是命运眷顾王宝强，是王宝强的努力和优秀足以让观众信服。

王宝强确实有诚意，他的执导水平也的确提高了，但这些都不是《八角笼中》能够票房大卖的主因，最主要的，还是因为胜在现实题材的吸引力，以及乘上了今年暑期档影市大盘火热的东风。
其实，去看看票房排行榜，就能明白影片质量并不是决定票房的最大因素，只要别太烂的片子，理论上都有大爆的可能。
就好比《One Piece》深海大监狱篇里的一句台词：“银牌选手可多得是。”
把《八角笼中》放到所有较为出名的国产片里去看，其水准不算突出，比它“质量差票房更好”与“质量好票房更差”的片子都有，因此就得去看别的因素。
首先，我觉得还是现实题材的胜利，《八角笼中》改编自恩波格斗俱乐部事件，讲述一群山里的穷孩子在另一个大孩子的带领下学格斗博出路的故事，大泷山的原型是四川大凉山，你与现实联系越多，这片子就越有嚼头，其所传递的社会意义也称得上积极向上。
这一类片子只要别拍得太糟糕，观众基础肯定不会差到哪儿去，成年人可以看看忆苦思甜，有些家长还喜欢带孩子去见识一下“穷苦的孩子”有多不容易，一来二去，观影风潮就形成了。
另一个原因我觉得比较隐晦，但同样很重要，那就是《八角笼中》搭上了自己携手炒热的暑期档特快列车。
六月份连续几部票房不温不火的好莱坞大片上映后，《消失的她》率先在端午小长假开启了刷记录模式，而在此期间，《八角笼中》也一直保持着高强度的点映规模（和上映了差不多），等到7月6日正式上映时，影片的点映票房已经有两三亿了，这意味着影片有一个超长的曝光期与口碑发酵的充足空间，同时，《长安三万里》又成功出圈……
我们目前的市场容量，完全能够吃得下“两部超级大卖的热片”或“三四部比较大卖的热片”，当同一时期有好几部具备话题性的影片上映时，是可以带动相当一部分路人观众，去看另外一部或几部原本不感兴趣的影片的，所谓“大盘热了对大家都好”就是这意思。
此外，《八角笼中》热映的时候，人们拿王宝强和陈思诚作比较的一些话题也颇有热度，这些都是能帮助影片宣传的手段。
所以说啊，影片能否大卖，其实和人的命运一样，当然要靠自我奋斗（影片质量），但也要考虑到历史的进程（档期的偶发性加持）。

因为王宝强很聪明，现在敢投资电影的都掌握一套公式了。他只是套公式罢了。
第一：这个电影主角之一必须是顶流，简单点说，就是一提这个人的名字，你周围百分之八十的人都很熟悉（王宝强这几年不管是演技还是绯闻热度是制造够了）
第二：肯投资，肯砸钱，肯用力宣传，到处拉投资，拼命拉排片，拼了命给资本方好处，利用短视频传播媒介，买水军。这种方式的效果是立竿见影的，就算是烂片也能回本，弄不好还能赚点情怀费。
中国电影时代的分水岭是《战狼》。战狼之前是用好电影好剧本好导演来捧新人，来冲击奖项；战狼之后是用好流量变现烂钱。
资本家做梦都没想到中国影迷在吴京一己之力下暴露出来的爱国主义情怀，居然成了他们牟利电影行业的黑手套，不知道吴京看到如今的电影圈子是该哭还是该笑呢？