如何评价演员李连杰？

简单叙述一下自己的看法也行，比如无感，讨厌，支持，崇拜，欣赏。ヽ( ￣д￣;)ノ
在知乎上没有找到一个完整评价李连杰的文章，很遗憾，想知道大家怎么看他。
我是很喜欢他的，认为他没有黑点。

1982年，一部《少林寺》轰动了全国，轰动了影坛，更是冲向了国际。
这部电影的火爆程度，至今还是一个无可超越的奇迹，足以载入中国电影史册。
而作为主演的李连杰，更是一飞冲天，爆红大江南北，成为了当年最红的影星。
可以说，一部《少林寺》彻底改变了穷小子李连杰的所有命运，也让他成为了天之骄子。




01
李连杰的原生家庭并不美好，因为悲凉又贫苦。
家庭普通，孩子众多，一家人的生活非常拮据和朴素。
让人更加悲情的是，李连杰在2岁那年，父亲就因为不幸离世。
父亲的去世，瞬间让整个家庭陷入了巨大的悲痛和苦难之中。
从此之后，孤苦的母亲一个人抚养他们姊妹几个，举步维艰，一家人尝尽了辛酸苦辣。
可上天给了他不幸的一扇窗，就会给他开启幸运的一道门，这道门足够宽敞明亮。
8岁那年，李连杰遇到了一生中最重要的大恩人，就是恩师吴彬。




吴彬觉得李连杰长相俊秀，又有练武的天赋，就把他带到了什刹海体校练武。
就这样，李连杰正式开启了自己的武术生涯，也在潜移默化地改变了他的人生轨迹。
到了体校后，李连杰的武术天赋开始逐渐展露出来，并且多次获奖。
1972年，李连杰就因为参加全国武术比赛获奖，开始引起人们的注意。
两年后，李连杰就获得了全能冠军，少年英才开始一鸣惊人。




而且，李连杰因为获得了多个冠军奖杯，也拿了一些奖金，帮助家里度过了经济难关。
所以，少年李连杰俨然已经成了家里的救星和未来。
除了拿下多个全能冠军，名气渐长的李连杰还经常跟着武术团出访国外，被誉为“少年武术外交家”。
到了1979年，李连杰带着伤病参加了全运会，在这场运动会中李连杰直接斩获了5块金牌。
此时的李连杰在武术界风头无两，蜚声全国，而等待他的辉煌很快就要到来。
拿了金牌后，李连杰便因伤退出了武术界，但另一个成就却在静静等着他。




1980年，导演张鑫炎筹拍电影《少林寺》，找到了武术冠军李连杰。
其实这部电影拍摄期间也有过很多插曲，比如当年这部电影一开始是由香港导演陈文执导，吴刚主演。
不过因为种种原因，最终由张鑫炎来接替重摄。
张鑫炎拍摄有一个要求，就是要真的会功夫的人来参演，于是就想到了李连杰。
一开始，李连杰试镜差点被刷掉，因为身高不够170不行。
不过，导演张鑫炎觉得李连杰相貌正气英俊，而且又是全国武术冠军，堪称是最佳人选。
就这样，在张鑫炎的坚持下，李连杰最终主演了电影《少林寺》。
所以，张鑫炎也成为了李连杰的第二个重要的贵人。




02
1982年，电影《少林寺》在全国公映，瞬间掀起了前所未有的观影奇迹。
男女老幼纷纷追捧，电影《少林寺》彻底响彻四方，更是掀起了一股去少林寺学武的热潮。
更加让人震撼的是，当年这部电影票房高达1.6亿多，而当时每张票价才仅仅1毛钱。
电影取得了如此巨大的成功，作为主演的李连杰更是一战成名，无人不知。
那一年，李连杰19岁，彻底名扬天下，成为了无数人心中的功夫偶像。
也正是从那时候起，李连杰的人生开始彻底迎来了翻转，朝着巨星之路走去。




年少成名后，李连杰不但帮助家里改变了困难，还迅速过上了富裕的生活。
所谓意气风发，就是年轻时李连杰的样子。
之后他回忆说，1984年自己就有了私家车，当年在北京开了车满大街跑，感觉非常骄傲和炫酷。
那时候，他开着汽车在北京每遇上一个红绿灯，交警都会把他拦下来，目的就是要签名。
由此可见，当年一夜爆红的李连杰到底有多有钱，而且才20岁出头就有了常人所没有的一切。
毫不夸张地说，李连杰就是当年的全民偶像，无人能出其右。
从出道就是巅峰的李连杰，也曾遇到过瓶颈期，比如相继拍摄的几部少林寺题材电影都再也没有达到高峰。




为了事业上的突破，李连杰远赴美国学习发展，随后境况不顺回到香港拍摄了《龙在天涯》。
也正是因为这部电影，李连杰开始闯入了香港电影的世界，再创辉煌，同时也改变了他的感情生活。
1991年，李连杰遇到了事业上的第三个贵人，就是导演徐克。
徐克擅长拍摄武侠电影，而李连杰正是武打演员出身，所以对其极其欣赏。
在徐克的邀请下，李连杰主演了电影《黄飞鸿之壮志凌云》，出演了一代宗师黄飞鸿。




凭借黄飞鸿一角，李连杰彻底打开了香港电影的大门，迎来了演艺事业的巨大转折。
此后多年，李连杰在香港电影界打得风生水起，成了唯一能和成龙相提并论的功夫巨星。
后来，李连杰和成龙一样，开始闯入好莱坞发展，最终逆袭成了一个时代的“功夫皇帝”。
直到如今，很多功夫明星都以李连杰为榜样，梦想着创造出属于自己的辉煌。
所以，李连杰的演艺事业概括起来就八个字：出道即巅峰，巅峰再巅峰。




03
相比较在事业上的一路顺风顺水，李连杰的感情之路则要曲折很多。
当年李连杰在8岁进入什刹海体校后，结识了同门师姐黄秋燕。
两人一起练武，一起玩耍，感情非常要好，也让他感受到了无比的快乐。
李连杰少年英才，这一点也深深吸引着黄秋燕，所以爱慕之情日渐加深。
黄秋燕比李连杰大两岁，性格温和善良，对李连杰极其照顾，可以说是两小无猜。
李连杰幼年丧父，家境贫困，而家境优渥的黄秋燕对他充满了疼爱与温暖。




在黄秋燕的温暖和照顾下，年少的李连杰也渐渐动了心，两人最终成了青梅竹马的眷侣。
1982年，19岁的李连杰爆红全国，成了举国皆知的功夫明星，两人差距渐渐拉开。
当时已经成名的李连杰，虽然还和黄秋燕在一起，但他的爱意似乎渐渐模糊不清，甚至有了分手的想法。
他后来说，自己成名后，想尽办法帮助黄秋燕当上了电影女主角，目的就是希望她也能大红。
因为只有这样，他才觉得自己对得起黄秋燕，就算分手了也不是因为自己走红了才抛弃了她。
“心里踏实，避免误会。”
但黄秋燕却对他一如既往的痴情，而且默默为他付出一切，继续待他如初，两人继续保持恋人关系。




黄秋燕当年对李连杰有多好呢？
在拍摄《南北少林》时，李连杰不慎摔断了腿，差点成了终身残疾，断送了前程。
此时，作为女友的黄秋燕心急如焚又不顾一切陪在身边，陪他患难与共，百般照顾。
如此真情与陪伴，让李连杰没了分手的念头，彻底陷入了温柔乡。
直到1987年，或许是喜欢加上感动，李连杰最终和黄秋燕结了婚。
那一年，李连杰24岁，开始了一段没有结果的婚姻。
结婚后，两人生下了两个女儿，幻想着未来的一切美好生活。
可这段婚姻似乎并不是大家想的那么完美，即便两小无猜、青梅竹马也难逃感情的变幻与复杂。
直到一个人的出现，李连杰和黄秋燕的婚姻才彻底走到了尽头。
1989年，李连杰因为在美国发展不顺，到了香港拍摄了一部《龙在天涯》，结果遇见了利智。




至此之后，李连杰被利智深深迷住，认为自己找到了真正的爱情。
就像他说的，利智比他的母亲和姐姐还要懂得自己的内心世界，觉得是自己的一生真爱。
但此时的李连杰已经有了家室，爱上利智是一件进退两难的事情。
随着时间的推移，李连杰最终在黄秋燕和利智之间选择了后者。
1991年，他向陪伴了多年的初恋发妻黄秋燕提出了离婚，并最终为了弥补选择净身出户。
不过，离了婚的黄秋燕，日子过得并不幸福，独自带着女儿度过了近10年的艰难岁月。




后来，李连杰回忆和黄秋燕的婚姻时说，因为太早出名，也不懂爱情，就知道她对我好，自然就走到了一起，单纯而简单。
在他看来，和师姐黄秋燕在一起并不一定是爱情，或许更多的是感动，而利智的出现只是加速了两人的分开。
1999年，李连杰和利智约定的10年爱情之路已满，正式结了婚。
那一年，李连杰36岁，感情上终于尘埃落定，但又好像有了瑕疵。
毋庸置疑，这段感情往事，或许也成了李连杰一生中唯一的一个争议。
如今时间流逝，当年的往事早已消散风中，每个人都在用心过好属于自己的生活。
那情愫别离，都已无关痛痒。



PS：首先我要诚挚感谢大家能抽时间读完此文。
我是1号唠嗑员，业余讲故事，职业唠嗑员。唠万象娱乐，嗑人生百态。
专注于讲述深度娱乐（不八卦）和经典人物故事，经典影评。所以就开了个叫“1号唠嗑员”的微信公众号（ID：laokeyuan01）。
也希望能通过讲述更多经典故事，带给大家更多思考和让自己变得更好。

不谈其它，只单纯从电影方面谈谈李连杰。
在迄今为止所有的（华语）动作明星中，如果综合各方面的条件而论，李连杰无疑是最好的，没有之一。
也许他没有李小龙那般惊人的身手，也没有成龙那独步天下的动作设计能力，但他在很多方面都拥有着其他动作明星难以企及的巨大优势，简言之：李连杰简直就是老天爷为动作片量身打造的动作明星样板。
作为明星，即便是动作明星，首先外形条件就要过关。从内地走出的武术冠军数不胜数，但为什么偏偏只有李连杰、赵文卓、吴京、张晋、吴樾等寥寥数人成为动作明星？同样能打，但为什么熊欣欣、计春华、邱建国他们只能演配角甚至是反角？
单以外形条件而论，年轻时的李连杰在一干动作明星中简直就是鹤立鸡群般的存在，对任何竞争对手几乎都是碾压般的存在，他在部分影片中的扮相，比如《中南海保镖》中的许正阳，简直可以与偶像明星相提并论。


而这种外貌和身形上的优势，令他具备动作明星中罕见的造型感。
比如一派宗师气度的黄飞鸿。


正气凛然而又柔情内敛的许正阳。


活泼跳脱的方世玉。


表面冷峻无情而实则父子情深的洪熙官。


潇洒不羁的令狐冲。


正气、理性、坚韧而又略有些彷徨的陈真。


这些角色都有着不同的形象，它们之间是有辨识度的，但一般的动作明星很少具备这种条件。
像《叶问》之前的甄子丹，大家都知道他很能打，但其所扮演的角色，除了纳兰元述和曹少钦之外（还是配角），很少能给观众留下非常鲜明的印象。甚至，你把甄子丹之前主演的某个主角放到他的另一部作品里，都不会有太大的违和感。
同样的，成龙大哥中后期的绝大部分动作片，其主角几乎都可以以Jackie Chan作为代称。
这种外形上的优势，也使得李连杰能够在各种类型片中穿梭自如。在这一点上，成龙大哥就吃亏不少，由于外形条件方面的限制，成龙几乎就没什么亮眼的古装造型。
动作明星另一个吸引观众的地方在于他们在银幕上所呈现出来的某种特质，比如李小龙的桀骜不驯、成龙的幽默和亲和力。动作明星没有个性，绝大多数只能沦为普通的打星而已。而李连杰身上最得天独厚的地方就在于他那份正气凛然而又儒雅内敛的气质，这对于任何一个演员来说都是可遇而不可求的，毕竟其它的东西可以通过后天的努力来弥补，但气质大多都是天生的。这一点在黄飞鸿这个角色身上体现得最为明显。


而且，跟李小龙不同，李连杰的气质是非常传统、非常中国化的，因此在某些传统文化题材的电影中，李连杰的这种气质凸显得更为明显。


另外，在众多的动作明星中，相对而言，李连杰的演技算是相当出色了。虽然在某些表演的细节方面存在着某些同质化的瑕疵，但在动作片领域已经绝对够用了。在其早期作品中，像方世玉这种与本人性格反差极大的角色，李连杰同样也能塑造得十分成功，可见其在表演方面还是有相当的可塑性的。
当然，多年以后化茧成蝶的《投名状》，更印证了李连杰在表演方面的潜质。
作为动作明星，论身手，李连杰同样是天赋异禀的奇才。他7岁开始习武，并于1975年至1979年连夺五届全国武术冠军，成为第一个全国五连冠（其后的赵长军曾缔造了更为夸张的十连冠神话）。


而且，李连杰从小所学习的“武术”，本身就是带有表演性质的套路武术，其所追求的，不是动作的实战性，也不是动作的惊奇效果，更多的是动作的美感。这种美感包括动作的架构、姿势、力度、准度、速度、节奏……而这些元素，也恰恰是动作电影(尤其是功夫电影)所要着力展现的。从这个角度上来讲，这种套路武术和电影中的“功夫”是最为契合的。
在这里需要说明的是：电影中的打斗，和真实的打斗其实相去甚远。电影中的能打，和实战中的能打，是两个概念。举个例子，在华语动作巨星中，一般公认实战能力最强的是李小龙，他从小研习的功夫以南派为主，但他在银幕上最亮眼的“李三腿”绝技，却是北派的高位踢法。可见， 电影中的功夫，是经过艺术处理后的功夫，更注重的，是动作在银幕上的表现力。
除此之外，还有一个不得不提的地方，那就是与其他动作明星相比，即便是同一个动作，偏偏只有李连杰能打出那份独特的美感和神韵。正因为如此，李连杰也被不少影迷们戏称为“动作片POSE之王”（另一个原因是吐槽李连杰使用替身太多）。但其实细心的影迷们会发现：在做任何一个动作时，哪怕就是摆个POSE，李连杰也力求做到尽善尽美，我想，除了专业精神之外，这可能与他早年长期参与武术比赛的积淀也有很大的关系。


另一方面，和许多内地走出的全国武术冠军一样，李连杰精通多种拳术和兵器，比如长拳、翻子拳、刀、枪、棍等等，还曾私下向多位武术名家求教，王晶就曾说过，在这么多动作明星中，李连杰在武器方面是打得最好看的。




李连杰不单单在实践方面，甚至在理论方面也积累了非常丰富的经验。袁和平就坦言，李连杰简直就是一部武术字典，无论你跟他讲什么武术，他都懂。这也是李连杰相对于其他动作明星的另一大优势。




综上所述，把这么多得天独厚的优势集中在一起，才能造就出这么一个独一无二的李连杰，才能成就这样一位百年难遇的“功夫皇帝”。
作为动作明星，无论是在华语影坛还是在国际影坛，李连杰都是仅次于成龙的华人动作巨星（除去已故的李小龙先生）。在香港电影的黄金时代，有所谓“双周一成”之说，但个人觉得其实还应该再加上“一李”。自1991年至1997年，李连杰主演的作品，几乎年年都处在票房排行榜的前列，而这其中绝大部分都是票房口碑俱佳的佳作。
比如1991年的《黄飞鸿之壮志凌云》。
1992的《黄飞鸿之二男儿当自强》、《笑傲江湖Ⅱ：东方不败》、《黄飞鸿之三：狮王争霸》。
1993年的《方世玉》、《方世玉续集》、《太极张三丰》、《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》、《倚天屠龙记之魔教教主》。
1994年的《新少林五祖》、《中南海保镖》、《精武英雄》。
1995年的《给爸爸的信》、《鼠胆龙威》。
1996年的《黑侠》、《冒险王》。
1997年的《黄飞鸿之西域雄狮》。
虽然对香港地区本地的影响力可能比不上周润发和周星驰，但就整个东南亚地区而言，当时的李连杰才是仅次于成龙的存在，尤其某些年度的作品，比如《黄飞鸿》系列、《东方不败》、《方世玉》系列，在整个亚洲范围内的表现，甚至能够与成龙分庭抗礼。
除此之外，李连杰1982年主演的处女作——《少林寺》，更足以称得上是轰动全球的神作了，该片在全球范围内都掀起了一股“少林武术”热潮，就作品影响力而言，恐怕只有李小龙的《龙争虎斗》能够与之相媲美。


只可惜的是：好莱坞并没有能够挖掘出李连杰身上真正的潜力。所有闯荡好莱坞的华人巨星，包括李连杰、周润发，甚至成龙，他们在好莱坞所拍摄的作品，就整体水准而言，其实是远不及他们在香港所拍摄的那些作品的。而李连杰尤其被好莱坞“浪费”了，好莱坞的电影制作者们（包括美国的观众们）是无法捕捉到李连杰身上那些真正的闪光点的，因为它们都太东方化了。他们只知道李连杰很能打，很cool，但仅此而已，到后来甚至只能让李连杰自己跟自己对打（《宇宙追缉令》）。
由于身体、年龄等多方面的原因，如今的李连杰基本已进入了半退休的状态，即便参演电影，也很少真正自己“出手”了。作为他的影迷，同许多人一样，我也希望李连杰能够再出来“打一打”。但我也明白：人终究是敌不过年龄的，一代人有一代人的机遇和使命，巅峰之后急流勇退，也未尝不是一件好事。毕竟，在贡献了《精武英雄》、《黄飞鸿》、《少林寺》、《东方不败》等诸多传世佳作之后，李连杰在动作影史上的地位早已毋庸置疑。正如近年来《精武英雄》在youtube上的热播一样，相信随着时间的推移，会有越来越多的观众领略到这位“功夫皇帝”的绝世风采的。

谢邀。
对一个人做评价很难。
只能说他拍那部《少林寺》引发的武术热，对一代中国人的影响太大了。中外武术有今天，《少林寺》这部电影是功不可没的。

一个不错的套路表演艺术家，我个人比较讨厌他接受采访时说话的状态和语调，摇头晃脑的不够沉稳。

我觉得他的动作潇洒大方，功力深厚。但随着我学得越多，我感觉他的招数细节上问题很多，尤其是接手格挡在手法和角度上问题很大，真打是很容易出漏洞接不稳。