先上数据。成龙80年代已经席卷亚洲，尤其日本韩国，风靡程度可谓空前绝后。
光80年代，成龙电影在日本累计票房为428亿日元。
1984年，《A计划》日本配给收入（即片商拿到的收入）16.9亿日元，位居年度总票房第六名——你没看错，是包括该年在日本上映的所有好莱坞片、日本片及其他亚洲电影在内的第六名。
无独有偶，该年日本总票房第13名，也是成龙主演的《五福星》，票房15亿日元，配给9亿日元。当时“福星”系列能卖日本市场就是卖成龙，1986年洪金宝和麦嘉主演的《最佳福星》，都无法再日本上映。
1987年，《A计划续集》日本配给收入也达到10.5亿日元，位居日本年度总票房第12名。这就是为什么《银魂》、《蜡笔小新》等都致敬过《A计划》的原因，毕竟在日本太火了。
可能有人说《炮弹飞车》不能算成龙的。但事实上，两集《炮弹飞车》日本宣传都主打成龙。且看当时海报。成龙跟“007”罗杰摩尔分占两头，而且“从左到右”原则，成龙的排位比伯特雷诺兹还靠前。
到《炮弹飞车2》，成龙直接在日本海报上站C位。另外，《炮弹飞车2》是1984年日本年度总票房第3名，等于那年成龙有两部作品打入总票房前十。
成龙出席《炮弹飞车2》的日本宣传活动，看现场的狂热程度就知当时日本影迷冲着谁去看。
一起来看看成龙当年在日本的人气究竟有多高！_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯~-bilibili那些年，成龙电影在日本还有“天皇版”，即日本片商引进他的港片作全国放映之前，要先配好音审好内容，然后马上送给天皇看，可见成龙当时在日本有“上至天皇，下至平民”的影响力。
1986年8月16日，《龙兄虎弟》全球首个上映市场就是日本，香港反而最后公映（1987年1月21日春节档），原因除了成龙在日本市场的号召力，也在于嘉禾87年春节档没有片子，所以让成龙把《龙兄虎弟》押后，结果该片打破了香港的票房纪录（3547万港币，香港电影史上首部破3500万票房影片）。
值得一提是，《龙兄虎弟》另一主角谭咏麟，也力求借成龙的日本号召力，打入日本市场。何况80年代成龙连唱片都在日本大卖，所以该片推出电影原声带，都印上成龙头像招徕粉丝购买。
然而可怜的谭校长，在日本海报里显示的竟是“友情出演”（字幕还那么小）。可见当时成龙在日本有多红。
事实上，80年代成龙的港片在亚洲最大的市场并非港台或东南亚，而是日本。
当中受欢迎如《A计划》，折合美金高达1305万，对比香港票房1932万港币（年度第三），不过折合266万美金，日本票房是香港的5倍之多；
《快餐车》日本票房折合783万美金，对比香港票房2147万港币（年度第5），不过折合275万美金，不到日本的一半；
《警察故事》日本票房折合765万美金，香港票房2673万港币（年度第三），不过折合343万美金，又不到日本的一半；
《龙兄虎弟》日本票房折合810万美金，香港即使已打破卖座纪录，也只折合455万美金；
《A计划续集》日本票房折合1321万美金，香港票房3146万港币，只折合404万美金，不到日本的1/3；
1988年，美元兑日元升值到1:128，所以那年《夏日福星》在日本27亿日元票房，折合高达2109万美金，对比香港2891万港币（年度亚军），折合371万美金，完全是小巫见大巫。
且看日本海报，就知日本观众看《夏日福星》是冲着谁去看。而且“香港国际警察”就是《警察故事》的日本版片名，可见该片是挟着《警察故事》在日本的卖座带起宣传的。
那年成龙另两部戏《飞龙猛将》和《警察故事续集》，日本票房分别折合613万和534万美金，也就是说，88年成龙日本累计票房已超过3200万美金，同年香港累计票房折合不过868万美金...
所以，成龙80年代在日本累计的428亿日元票房，折合近4亿美金，而香港80年代的累计票房，不过折合5000万美金。可见成龙打进好莱坞之前，光靠日本市场，已经甩开其他华人明星N条街。毕竟日本当时市场除了好莱坞，尤其对其他亚洲国家地区电影都比较“排外”，别说大卖，引进都很难，但偏偏以成龙为代表的港片能杀出重围，足以证明成龙对香港电影的贡献。
不仅如此，成龙电影在日本大卖，也带动其他港片进入日本市场。当时成龙的港片主要是东宝株式会社发行，但嘉禾很聪明，日本片商来港买片时，提出“要买成龙的片子，就要把嘉禾制作的其他电影一起买。”
结果，日本片商就在嘉禾片库里，挑选觉得在日本有戏院或录影带市场的题材，然后打包买回日本发行。
首先在成龙之后打入日本市场的就是元彪。1983年他担纲的《波牛》虽然香港票房普通，但因为《A计划》《五福星》都在日本卖座，所以《波牛》引进日本，居然票房爆出冷门。最后80年代除了成龙，只有元彪能片子卖座还出唱片，成龙也算帮助小师弟打入东瀛了。
然后就是华语影坛掀起“僵尸片”风潮的《僵尸先生》，在日本改名“灵幻道士”上映，票房高达6.5亿日元，连日本也为“僵尸”痴迷。
上世纪80年代，是香港电影的黄金时期，类型片创意百花齐放。但那段时期，能有越来越多的类型电影被介绍到日本市场，成龙可谓开路大旗手。何况因为成龙，80年代许多粉丝都专程从日本跑到香港追星，尤其聚集在斧山道的嘉禾片场，不管成龙在不在都痴心等待，更别说有日本少女粉丝为成龙自杀的典故。
换句话说，80年代因为日本粉丝，成龙等于给香港带来不少旅游外汇。
1986年成龙到日本宣传《龙兄虎弟》，当场有少女粉丝激动到哭，这种狂热怕是现在的流量鲜肉都难以企及吧。
日本漫画家就更别说了。成龙如何影响鸟山明和《龙珠》，这张照片大家都没少见了。
还有《城市猎人》作者北条司，也在成龙拍同名电影时前来探班，还用画作回忆跟成龙见面的景象。侵删。
最初画风的《蜡笔小新》里，也提到了成龙，而且可以肯定，臼井仪人是看过《警察故事》成龙雨伞勾巴士那场戏的。所以不要质疑《A计划》和《警察故事》在日本的影响力。
还有个有趣的细节，80年代香港电影本身是很少拍现场花絮的。但随着成龙电影在日本大卖，日本观众对片尾的NG片段也很有兴趣，基本完场后都舍不得走，“花絮”从此成为成龙本人，乃至香港电影的一种“文化”现象。
因为日本观众太喜欢，从《A计划》开始，成龙电影就为日本市场推出了“加长版NG片段”。毕竟当时香港那么小，戏院数量有限，每部戏的放映长度都要严格控制在90分钟分钟左右，否则便不够场次。但日本没这么多顾忌，所以能让当地观众多看一会成龙电影的NG片段。
比如《A计划续集》日本版片尾花絮，成龙唱主题曲“再创新高峰”就多出一段，就为容纳更多花絮篇幅。
成龙电影《A计划续集》日本版片尾花絮（你看过吗？）_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯~-bilibili更重要是，因成龙80年代初就在日本大受欢迎，所以日本电视台特地来香港，拍摄《A计划》的现场花絮及成龙的生活片段，这可是过往香港电影几乎没有的待遇，何况一拍就是4、50分钟。如今我们不时能看到当年一些经典港片的戏外花絮，多少要感谢日本人做了当时香港人都没想到做的事，但日本人要感谢谁？
成龙。他让日本人看到了香港电影的魅力。
追踪29岁成龙的日常，各种绝密影像！【绝版收藏】成龙、洪金宝、元彪电影《A计划》50分钟幕后花絮+13分钟制作特辑_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯~-bilibili也如我所说，香港版受制于场次，原本拍成的镜头都要为放映时长而删减，结果成全了日本版“加长”。当时香港观众，就看不到《警察故事》日本版的结尾，以及全程展示成龙滑灯柱落地后“振臂高呼”的过程——说真的，要看《警察故事》花絮，这一幕才是最激动人心的。
成龙警察故事1985 日本版ng 成龙跳下灯柱后 失控高能反应 绝对少见_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯~-bilibili总结起来，成龙在日本是什么地位，只能说“现象级”，而且是真的拥有文化层面的巨大影响力。对于全世界出名“崇拜强者”的日本人来说，成龙也就是他们心目中的强者。
80年代，韩国对成龙的痴迷程度完全不逊日本。原因是1979年，成龙的《醉拳》打破了首尔的历史人次纪录。
1980年，《师弟出马》又蝉联首尔年度观影人次总冠军（当时的首尔人次冠军，就等于韩国的人次冠军，2000年后才开始统计全韩观影人次）。当时韩国也是好莱坞、本土片和其他亚洲甚至欧洲电影同时放映，成龙的港片却压倒了好莱坞，号召力可见一斑。
1981年，成龙拍于1979年的《笑拳怪招》在韩国上映，干掉好莱坞大片《007太空城》，令成龙连续三年拿到首尔年度总人次冠军。连带他走红之前的《飞渡卷云山》，也打入首尔年度人次前十。现在想想，这是怎样的奇迹？
成龙号召力之强，从当时首尔人次就足以证明。
（1）80年代，首尔有16部华语片人次超过20万。
成龙独占12部，处于屠榜状态（师弟出马、杀手壕、笑拳怪招、A计划、福星高照、快餐车、龙少爷、五福星、奇迹、飞渡卷云山、少林木人巷、龙兄虎弟）；
周润发2部（英雄本色2、喋血双雄）；
李连杰1部（少林寺）；
刘德华1部（至尊无上）。
排名：
1、师弟出马：436,631（成龙）
2、笑拳怪招：436,545（成龙）
3、A计划：396,434（成龙）
4、福星高照：337,006（成龙/洪金宝）
5、快餐车：307,751（成龙/洪金宝）
6、龙少爷：298,122（成龙）
7、奇谋妙计五福星：285,579（成龙/洪金宝）
8、少林寺：278,965（李连杰）
9、英雄本色续集：260,486（周润发/张国荣）
10、喋血双雄：250,486（周润发）
11、至尊无上：247,450（刘德华/谭咏麟）
12、杀手壕：233,674（成龙）
13、奇迹：232,963（成龙）
14、飞渡卷云山：228,626（成龙）
15、少林木人巷：223,207（成龙）
16、龙兄虎弟：208,462（成龙）
也学日本，成龙来韩国宣传《奇迹》时，当地电视台全程记录，对一个华人明星来说，这待遇杠杠滴。
1989年成龙在韩国宣传新片《奇迹》的行程实录_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯~-bilibili（2）90年代，首尔有18部华语片人次超过20万。
成龙数量9部独占一半（飞鹰计划、醉拳2、红番区、超级警察、城市猎人、双龙会、简单任务、一个好人、火烧岛）；
李连杰数量3部（黄飞鸿、东方不败、狮王争霸）；
周润发1部（纵横四海）；
张国荣2部（纵横四海、霸王别姬）
林青霞3部（东方不败、风云再起、新龙门客栈）
刘德华2部（至尊计状元才、火烧岛）
排名：
1、黄飞鸿：434,739（李连杰）
2、飞鹰计划：403,802（成龙）
3、醉拳2：378,715（成龙）
4、东方不败：359,463（李连杰/林青霞）
5、黑太阳731：339,087
6、红番区：313,811（成龙）
7、至尊计状元才：303,439（刘德华/谭咏麟）
8、纵横四海：281,555（周润发/张国荣）
9、超级警察：275,057（成龙）
10、东方不败风云再起：272,326（林青霞/王祖贤）
11、城市猎人：269,443（成龙）
12、双龙会：256,717（成龙）
13、黄飞鸿狮王争霸：255,556（李连杰）
14、霸王别姬：247,454（张国荣）
15、简单任务：246,615（成龙）
16、新龙门客栈：246,045（林青霞/张曼玉/梁家辉）
17、一个好人：234,009（成龙）
18、火烧岛：230,844（成龙/刘德华）
与日本同理，80年代因成龙的港片大受欢迎，韩国片商来港买片时，也顺带将其他巨星的电影打包购买。1988年之前，韩国每年最多引进6部左右的港产片，但88年引进的数量却翻了几倍，达到30部之多，而且涵盖不同类型题材。
当中，就包括连《请回答1988》都提到的《英雄本色续集》。1987年韩国已经引进了《英雄本色》，首轮戏院放映人次并不算高，但通过录影带和电视台等“二次传播”，令影片风靡全国，尤其周润发饰演的“Mark哥”，戴墨镜、穿风衣、叼牙签的造型更成年轻人时尚，就此带动《英雄本色续集》韩国大卖。同样，这也是第二集主题曲《奔向未来日子》在韩国比第一集的《当年情》传唱度更高的原因。
当然还是那句，80年代黄金时期，港片能在日本和韩国都建立影响力甚至掀起热潮，成龙居功至伟。为什么Running Man嘉宾见到成龙都下意识起立？当年他们都是被父母带去看成龙电影。
成龙驾临韩国跑男，整场各种搞笑，当场所有人瞬间沦陷变成小粉丝_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯~-bilibili就那么简单，每年引进成龙电影都当地大卖，为日韩观众培养了对港片的喜爱，由此吸引日韩片商更频繁来港买片。毕竟当时全球电影产业，能“走出去”的除了好莱坞，就只有香港。
不仅是自己红，还帮助整个电影产业推广出去，令港片不只停留在港台或东南亚，而是连原本“封闭”的日韩都能行销进去。成龙在国际上的出名，还需要质疑么？作为中国人，成龙在这40年来对香港乃至华语电影在全世界的文化贡献有多大，相信大家也有答案。
西方就更不用说。1996年《红番区》北美上映，成龙这一跳让老美目瞪口呆。
2007年《谍影重重3》马特达蒙。
2018年《碟中谍6》阿汤哥。
2002年迈克尔贝执导的《绝地战警2》，用近乎分镜级的程度，模仿《警察故事》木屋区那场戏，如果仔细看，你会发现现场房屋的布局，镜头的角度和分镜的剪辑都几乎完全一样。
一部千禧年的好莱坞动作大片，去模仿一部1985年的香港电影，这足以代表好莱坞对成龙的钦佩程度。正如《红番区》的凌空跳楼，20多年后别人再演还是震撼，证明当时成龙的创意完全是领先时代的。
《变形金刚》导演迈克尔贝照搬成龙电影桥段 电影《绝地战警2》VS成龙《警察故事》片段 老外致敬成龙电影系列【第三弹】_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯~-bilibili连史泰龙也试过按这种“分镜级”借鉴，去把《警察故事》成龙开枪截停巴士的特技照搬过来，来自《金钱与探戈》。
史泰龙对成龙绝对是真爱！电影《怒虎狂龙》VS成龙《警察故事》片段 老外致敬成龙电影系列【第二弹】_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯~-bilibili所以在2019年，《警察故事》与1988年的《警察故事续集》都入选了美国著名的影碟发行公司——CC标准收藏（The Criterion Collection）片单，用作重新修复及发行4K高清DVD版本。
而这家公司选择修复的影片标准，是在世界电影史上具有重要影响的杰作，所以截至今年9月，从默片时代迄今的全球影片里，只有997部能入选该行列。
在997部中，除了《警察故事》和《警察故事续集》，能入选的华语片只有《喋血双雄》、《辣手神探》、《花样年华》、《重庆森林》、《龙门客栈》、《侠女》、《牯岭街少年杀人事件》、《一一》和《青梅竹马》。事实上，97年CC也以LD大碟的形式重新发行了成龙1992年的《警察故事3超级警察》，也就是说，CC标准收藏把成龙的“警察故事”三部曲，都纳入了世界影史上的“杰作”行列。
作为华语动作片，《警察故事续集》同样领先于时代，狂徒放炸弹危害社会全城恐慌的概念，比《拆弹专家》早了近30年。而且最后一幕，更是当时亚洲电影史上规模最大的爆炸场面，可见成龙的创作概念里，早已思考怎样让香港电影跟国际接轨。
你会觉得以下场面是电脑特技么？
1995年，好莱坞的动作大片《虎胆龙威3》才开始玩起同样的剧情概念，但正如成龙当时所说：现在好莱坞才拍这个炸弹，那个炸弹，我很早已经拍过了。
成龙在国际另一个影响力巨大的证据，就是“封路之王”，尤其90年代，他基本去任何国家拍戏都畅通无阻。比如拍《超级警察》到马来西亚吉隆坡取景，当地政府就把领空、公路和铁轨都封了，借直升机跟火车给成龙拍戏。
像这样的全景镜头，路上开车的都是成家班兄弟。
随之直升机跟火车对冲，在当年已是名副其实的好莱坞水准，也只有成龙电影能出现这样的场面。
背后当然是辛苦的，成龙也因此成为当时华语片唯一被直升机撞过的男人。
1994年到温哥华拍《红番区》，片中横冲直撞的巨型气垫船就是英女皇答应借的。而加拿大本身又是英联邦国家，女皇肯借拍摄道具，当地政府自然不会怠慢，封了领海跟公路，让剧组完成这段当时华语片前所未见的特技场面。
当时连好莱坞都近乎不可能批准让这样一个“庞然大物”，光天化日之下从海上冲进大马路，何况是华语片？但成龙拍戏可以，连跟气垫船PK，也出动一辆兰博基尼跑车，那些年除了他，的确没有华语片能在特技场面上达到如此规模。
去完东南亚和美国，接下来就到欧洲吧。95年《警察故事4简单任务》直接跑到乌克兰取景。当时军方就看在成龙面子上，把军用潜艇借出来给剧组拍戏。
戏里如潜艇内部、军事基地、军事装备等，全都由乌克兰军方提供，当时除了成龙，还有谁？说句题外话，1995年12月，乌克兰总统库奇马访问北京时，中乌两国就对购买航空母舰“瓦良格”号开始谈判，1998年中方正式购买“瓦良格”号，也就是后来的第一艘航母“辽宁舰”。1996年2月春节档，《简单任务》以“白金龙”片名在国内上映，创下1.12亿人民币的票房纪录，也算“应景”。
《简单任务》后半部主要在澳大利亚取景。以往动作片跟动物演对手戏算是屡见不鲜，但这回成龙要潜下水跟虎鲨演戏，当地政府回复“没问题”，随即通过水族馆借了条虎鲨出来。这样场面，即使现在看来还是险象环生，何况当时别说华人演员，有几个好莱坞影星敢拍戏让鲨鱼在自己背后？
在当年来说，不管乌克兰滑雪山，还是澳洲遇到鲨鱼，都是动作片难得一见的创意。如何评价成龙在全世界都领先时代的影响力？20年后，吴京拍《战狼2》的水下大战，连造型都跟《简单任务》的成龙如出一辙。而该片的动作导演黄伟亮，也是成家班出身，曾做过李忠志的助手，而《简单任务》协助唐季礼的副武术指导之一，就是李忠志。
期间，成龙也完成了另一部赛车大片《霹雳火》。这回外国取景主场是日本，三菱就开放整个汽车总部（全名“三菱自动汽车株式会社”）给成龙拍戏。当时这样的画面还是挺少见的。
而且因为成龙，当时三菱把整座车库的赛车都借了出来，仙台赛车场则把其他赛事停掉，让整部戏完成了高潮的赛车镜头。难怪《霹雳火》是90年代制作成本最高的港产片，达到2亿港币之多。
作为“飞车导演”，这应该也是陈勋奇（上图左）演艺生涯最爽的一次，毕竟那么多顶级赛车、那么大的赛场全部听他指挥。到了今天，《霹雳火》还说得上是华语电影史上规模最大的赛车电影，在里面饰演一角的钱嘉乐（下图右），10年后则成了《头文字D》的飞车指导之一。
从《超级警察》到《红番区》再到《霹雳火》而至《简单任务》，成龙跨越东南亚、东北亚、北美、欧洲和澳洲，让当地官方把海陆空都借出给他拍戏，这就是国际级的影响力。接下来《一个好人》，全片都在澳大利亚的墨尔本取景。
一如惯例，整条市区大街都借给成龙拍一场马车追逐战——是否“似曾相识”？2018年春节档票房大卖的《唐人街探案2》，王宝强刘昊然肖央纽约街头驾马车狂奔，就近乎完全照搬这场戏。谁让这部戏的动作导演，就是成家班出身的伍刚？
足以证明，当年成龙动作片的创意，到近年再模仿也毫不过时，而且足足影响了一代国内外的动作片影人。
除此之外，《一个好人》最震撼的大场面，就是成龙PK巨型矿车，最后把整个别墅撞得稀巴烂，在当年来说也是不惜工本。有趣的是，这也旨在突出澳大利亚作为“坐在矿车上的国家”的特色，对官方来说，能宣传它们的招牌，自然乐意提供协助。
《我是谁》就更不用说了，跑到更远的荷兰鹿特丹取景。鹿特丹市长主动借出以楼体倾斜45度著名的“马士基大楼”给成龙拍那段经典的滑楼特技。
而且为了5分钟时长的戏，荷兰政府动用海陆空国家武装部队出镜，这也是荷兰军方第一次为电影如此出动，还是为一部华语电影，成龙在国际上的影响力，还有质疑的资格么？
三菱则继续秉承“你要我就给”的态度，将当时全球仅5辆的“神车”EVO运到鹿特丹，给成龙满大街飙，即使在光滑的地板上摩擦也毫无意见。《我是谁》这段跑车大街上各种爬墙翻跟斗的特技，同年好莱坞大片《007明日帝国》布鲁斯南遥控宝马冲出停车场跟它相比，创意实在是小巫见大巫。
所以那几年，成龙不仅走遍世界拍戏，更重要是把香港的各种动作片人才都带到海外，让他们跟外国同行合作，积累经验后再回馈到华语片，目的就是提升华语电影的专业程度；同时，通过成龙电影走遍全世界，也让许多外国影人都看到华语电影工作者的实力，毕竟中国电影的不断进步，就是跟世界接轨，互相学习和影响，并不断吸收外国的创意技术。
光凭这点，成龙对华语电影的贡献就堪称巨大，可以说改变了当时华语电影在全世界的地位和格局，同期其他华人明星，实在差距太大。
奥斯卡将终身成就奖颁给成龙，英国也把他们的“奥斯卡”——大不列颠奖颁给他，就在于他作为东方人，用东方文化影响甚至改变了西方的电影工业，所以奥斯卡迄今只颁给四个非好莱坞出身、非美籍亚裔的亚洲电影人，成龙的意义，是跟黑泽明、萨蒂亚吉特·雷伊和宫崎骏并列的。
成龙为什么被称为“大哥”？就因在巅峰的8、90年代，他是真正让香港电影成就”东方好莱坞“的大功臣，帮助香港电影走向海外。所以直至今天，全世界有港片，甚至华语片，更甚至亚洲电影的地方，就有成龙
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