如何评价李连杰？

作为电影演员，他被誉为“功夫皇帝”，是很多七零、八零、九零年代生人的偶像，是继李小龙之后华语动作电影的最具代表性的人物之一；作为慈善企业家，创办中国第一家民间公募慈善基金“壹基金”，和马云一起创办太极禅国际文化发展有限公司等，请各位答主从艺术成就和社会活动影响（包括正面负面），或者不为大众所知的方面给予解答，谈谈自己的看法，非常感谢。

新加坡人是吧？
在中国反藏独的时候，拜见达赖喇嘛的是他吧？
还说死后想用西藏天葬的方式升华
后来又在媒体上说死后想埋在中国（当时不是中国人）

借用印尼海啸的背景成立壹基金，后来发现只不过是想把钱左手倒右手不想缴税。
抛弃原配就不说了

《攻守道》扮演扫地僧，和马云一起最终PK，真的是一丘之貉。

2022 5 30 再更新一下，不少水军攻击，我就继续说。
昨天刚在b站看了个视频，关于成龙的，在好莱坞拍电影那么久的成龙，没有出演过任何反派，虽然很多人会拿成龙私生活混乱做文章，我也这样说过，但是比李连杰要强多了。
回归主题，李连杰为了进入好莱坞，拍的电影有不少，主要还是以反派为主。
记得他第一部好莱坞电影是《狼犬丹尼》在里面饰演一个没有脑子的杀手，脖子上面带个狗环被白人主子牵着。
后面的电影《游侠》《救世主》什么的还是反派，不过慢慢洗白就是了，可笑
水军继续，我到时候再找些他的黑历史。

18年去云南旅游。那个导游是藏人，一路说李连杰的好，1基金的好，李赞助了两千万给他家乡，庙里喇嘛们都洗脑他们说李连杰是半个佛。但这个导游满口你们汉人，你们汉人贡献也很大。。。不买东西时你们汉人就是势力眼看不起我们，买了东西就你们汉人真的不如李连杰。
我对李连杰从此恶感连连。说他没参与藏d我不信。

就是个戏子，演员。
堂堂一个国家运动员出身，靠着少林寺火起来，风光无限。甚至当年总设计师都亲自接见过他，他还一口一个邓爷爷。背靠着国家的大势火起来后，呵呵，马上就抛家弃子，入了别国国籍，改头换面就成了国际友人。也就是当年国家弱，话语权都在列强手里。
换作现在的小鲜肉试试？大家试想某个顶流明星在中国刚火起来，然后遗弃妻子女儿娶了美妇人，又抛弃祖国入了别国国籍，过几年还假惺惺想回来赚钱回来做贡献。大家口水不淹死你？？？缺你那点破钱和流量？

不谈其它，只单纯从电影方面谈谈李连杰。
在迄今为止所有的（华语）动作明星中，如果综合各方面的条件而论，李连杰无疑是最好的，没有之一。
也许他没有李小龙那般惊人的身手，也没有成龙那独步天下的动作设计能力，但他在很多方面都拥有着其他动作明星难以企及的巨大优势，简言之：李连杰简直就是老天爷为动作片量身打造的动作明星样板。
作为明星，即便是动作明星，首先外形条件就要过关。从内地走出的武术冠军数不胜数，但为什么偏偏只有李连杰、赵文卓、吴京、张晋、吴樾等寥寥数人成为动作明星？同样能打，但为什么熊欣欣、计春华、邱建国他们只能演配角甚至是反角？
单以外形条件而论，年轻时的李连杰在一干动作明星中简直就是鹤立鸡群般的存在，对任何竞争对手几乎都是碾压般的存在，他在部分影片中的扮相，比如《中南海保镖》中的许正阳，简直可以与偶像明星相提并论。


而这种外貌和身形上的优势，令他具备动作明星中罕见的造型感。
比如一派宗师气度的黄飞鸿。


正气凛然而又柔情内敛的许正阳。


活泼跳脱的方世玉。


表面冷峻无情而实则父子情深的洪熙官。


潇洒不羁的令狐冲。


正气、理性、坚韧而又略有些彷徨的陈真。


这些角色都有着不同的形象，它们之间是有辨识度的，但一般的动作明星很少具备这种条件。
像《叶问》之前的甄子丹，大家都知道他很能打，但其所扮演的角色，除了纳兰元述和曹少钦之外（还是配角），很少能给观众留下非常鲜明的印象。甚至，你把甄子丹之前主演的某个主角放到他的另一部作品里，都不会有太大的违和感。
同样的，成龙大哥中后期的绝大部分动作片，其主角几乎都可以以Jackie Chan作为代称。
这种外形上的优势，也使得李连杰能够在各种类型片中穿梭自如。在这一点上，成龙大哥就吃亏不少，由于外形条件方面的限制，成龙几乎就没什么亮眼的古装造型。
动作明星另一个吸引观众的地方在于他们在银幕上所呈现出来的某种特质，比如李小龙的桀骜不驯、成龙的幽默和亲和力。动作明星没有个性，绝大多数只能沦为普通的打星而已。而李连杰身上最得天独厚的地方就在于他那份正气凛然而又儒雅内敛的气质，这对于任何一个演员来说都是可遇而不可求的，毕竟其它的东西可以通过后天的努力来弥补，但气质大多都是天生的。这一点在黄飞鸿这个角色身上体现得最为明显。


而且，跟李小龙不同，李连杰的气质是非常传统、非常中国化的，因此在某些传统文化题材的电影中，李连杰的这种气质凸显得更为明显。


另外，在众多的动作明星中，相对而言，李连杰的演技算是相当出色了。虽然在某些表演的细节方面存在着某些同质化的瑕疵，但在动作片领域已经绝对够用了。在其早期作品中，像方世玉这种与本人性格反差极大的角色，李连杰同样也能塑造得十分成功，可见其在表演方面还是有相当的可塑性的。
当然，多年以后化茧成蝶的《投名状》，更印证了李连杰在表演方面的潜质。
作为动作明星，论身手，李连杰同样是天赋异禀的奇才。他7岁开始习武，并于1975年至1979年连夺五届全国武术冠军，成为第一个全国五连冠（其后的赵长军曾缔造了更为夸张的十连冠神话）。


而且，李连杰从小所学习的“武术”，本身就是带有表演性质的套路武术，其所追求的，不是动作的实战性，也不是动作的惊奇效果，更多的是动作的美感。这种美感包括动作的架构、姿势、力度、准度、速度、节奏……而这些元素，也恰恰是动作电影(尤其是功夫电影)所要着力展现的。从这个角度上来讲，这种套路武术和电影中的“功夫”是最为契合的。
在这里需要说明的是：电影中的打斗，和真实的打斗其实相去甚远。电影中的能打，和实战中的能打，是两个概念。举个例子，在华语动作巨星中，一般公认实战能力最强的是李小龙，他从小研习的功夫以南派为主，但他在银幕上最亮眼的“李三腿”绝技，却是北派的高位踢法。可见， 电影中的功夫，是经过艺术处理后的功夫，更注重的，是动作在银幕上的表现力。
除此之外，还有一个不得不提的地方，那就是与其他动作明星相比，即便是同一个动作，偏偏只有李连杰能打出那份独特的美感和神韵。正因为如此，李连杰也被不少影迷们戏称为“动作片POSE之王”（另一个原因是吐槽李连杰使用替身太多）。但其实细心的影迷们会发现：在做任何一个动作时，哪怕就是摆个POSE，李连杰也力求做到尽善尽美，我想，除了专业精神之外，这可能与他早年长期参与武术比赛的积淀也有很大的关系。


另一方面，和许多内地走出的全国武术冠军一样，李连杰精通多种拳术和兵器，比如长拳、翻子拳、刀、枪、棍等等，还曾私下向多位武术名家求教，王晶就曾说过，在这么多动作明星中，李连杰在武器方面是打得最好看的。




李连杰不单单在实践方面，甚至在理论方面也积累了非常丰富的经验。袁和平就坦言，李连杰简直就是一部武术字典，无论你跟他讲什么武术，他都懂。这也是李连杰相对于其他动作明星的另一大优势。




综上所述，把这么多得天独厚的优势集中在一起，才能造就出这么一个独一无二的李连杰，才能成就这样一位百年难遇的“功夫皇帝”。
作为动作明星，无论是在华语影坛还是在国际影坛，李连杰都是仅次于成龙的华人动作巨星（除去已故的李小龙先生）。在香港电影的黄金时代，有所谓“双周一成”之说，但个人觉得其实还应该再加上“一李”。自1991年至1997年，李连杰主演的作品，几乎年年都处在票房排行榜的前列，而这其中绝大部分都是票房口碑俱佳的佳作。
比如1991年的《黄飞鸿之壮志凌云》。
1992的《黄飞鸿之二男儿当自强》、《笑傲江湖Ⅱ：东方不败》、《黄飞鸿之三：狮王争霸》。
1993年的《方世玉》、《方世玉续集》、《太极张三丰》、《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》、《倚天屠龙记之魔教教主》。
1994年的《新少林五祖》、《中南海保镖》、《精武英雄》。
1995年的《给爸爸的信》、《鼠胆龙威》。
1996年的《黑侠》、《冒险王》。
1997年的《黄飞鸿之西域雄狮》。
虽然对香港地区本地的影响力可能比不上周润发和周星驰，但就整个东南亚地区而言，当时的李连杰才是仅次于成龙的存在，尤其某些年度的作品，比如《黄飞鸿》系列、《东方不败》、《方世玉》系列，在整个亚洲范围内的表现，甚至能够与成龙分庭抗礼。
除此之外，李连杰1982年主演的处女作——《少林寺》，更足以称得上是轰动全球的神作了，该片在全球范围内都掀起了一股“少林武术”热潮，就作品影响力而言，恐怕只有李小龙的《龙争虎斗》能够与之相媲美。


只可惜的是：好莱坞并没有能够挖掘出李连杰身上真正的潜力。所有闯荡好莱坞的华人巨星，包括李连杰、周润发，甚至成龙，他们在好莱坞所拍摄的作品，就整体水准而言，其实是远不及他们在香港所拍摄的那些作品的。而李连杰尤其被好莱坞“浪费”了，好莱坞的电影制作者们（包括美国的观众们）是无法捕捉到李连杰身上那些真正的闪光点的，因为它们都太东方化了。他们只知道李连杰很能打，很cool，但仅此而已，到后来甚至只能让李连杰自己跟自己对打（《宇宙追缉令》）。
由于身体、年龄等多方面的原因，如今的李连杰基本已进入了半退休的状态，即便参演电影，也很少真正自己“出手”了。作为他的影迷，同许多人一样，我也希望李连杰能够再出来“打一打”。但我也明白：人终究是敌不过年龄的，一代人有一代人的机遇和使命，巅峰之后急流勇退，也未尝不是一件好事。毕竟，在贡献了《精武英雄》、《黄飞鸿》、《少林寺》、《东方不败》等诸多传世佳作之后，李连杰在动作影史上的地位早已毋庸置疑。正如近年来《精武英雄》在youtube上的热播一样，相信随着时间的推移，会有越来越多的观众领略到这位“功夫皇帝”的绝世风采的。

1992年的某一天，李连杰去《方世玉》剧组拍戏，看到大家都在等他。


迟到，不是赖床。此时的他，是香港电影圈最忙的人。从正式创业的第一天开始，他就开启拼命三郎模式，一年半拍7部电影。

甚至在一个月的某一天，有4个导演拍他的戏。




“霸王花”胡慧中调侃迟到的李连杰，这才是李老板。

很快，李老板就像哥哥之于张国荣，成为李连杰的代称。





从李连杰到李老板，他经历太多成长阵痛。

现在我们可以站在上帝视角，知道李连杰功成名就，有惊无险，这些阵痛浇灌了他的生命。

可在当时，没人未卜先知，告诉李连杰，那些杀不死他的，将让他更加强大。

是时候扒开这段陈年往事了。


1.被杀掉的蔡子明


1992年4月16日，一名38岁的中年男子刚刚走出楼梯，遭人爆头。

死者就是富艺老板，李连杰新任经纪人蔡子明。



、


一时间，蔡子明的死震惊了香港。


就在被杀前一天，蔡子明还与杨紫琼聚餐，商议《新龙门客栈》，男主角是李连杰。蔡子明希望这部戏走国际化路线，计划邀请好莱坞的史泰龙。

这些计划因为16日那几声枪响画上句号。

究竟是谁杀掉了蔡子明？




流传最广的是同行谋杀。

凶杀案第二天，《天天日报》接到神秘电话。该男子声称是来自河南帮的神秘杀手。他受聘于某电影监制杀蔡子明，事成之后可拿百万港币。

让他不满的是，事成之后，该男子只拿到50万。他大为恼火，主动向媒体告发此事。

然而，这个说法遭到警方否认。

他们从枪支和暗杀现场分析，杀手应该来自国外，蔡子明被杀与荷兰的生意有直接联系。

蔡子明是这宗生意的联络人，负责将货物送到荷兰，并收取1000万劳务费。

然而，送货人一直没有在荷兰露面，收货人以为蔡子明从中作梗，最终伺机报复。

对于香港警方的说法，香港导演王晶应该持怀疑态度。

他在自传《少年王晶闯江湖》一书提到，

“直到《黄飞鸿》一二三集得到巨大成功，奠定成为成龙洪金宝外又一票房功夫巨星，以为吐气扬眉，向电影公司高层要求兑现一些口头承诺，但遭到拒绝，那高层冷冷地表示，他是「大陆仔」，他可以有足够能力玩死他。他找到了一位有力的经理人蔡子明，有钱有面有力，准备开拍《龙门客栈》，但著名枪击事件跟著就发生了。”

王晶提到的电影公司高层就是嘉禾高管。

嘉禾与李连杰矛盾重重，与其经纪人罗大卫有很大关系。

1989年，李连杰与嘉禾签订条约，2年4部电影，每部电影片酬是150万港币。合约终止日期是1991年5月底。

然而，两年过去了，李连杰共拍了两部电影。

李连杰认为，他有理由讨要另外2部电影的300万片酬。

嘉禾微微笑一下，少年长得不错，想得更美。

他们的方案是，李连杰再签两年。

与此同时，李连杰发现经纪人罗大卫是个惹不起的狠角色，克扣片酬小能手，宁愿舍弃300万，也要终止与嘉禾、罗大卫的关系。

在这里有必要扒一下罗大卫。

他的身份非常复杂，嘉禾制片人，李连杰经纪人，老爸是捧红李小龙成龙的罗维，老妈刘亮华是嘉禾的大股东。

最终李连杰选择了妥协。

续签半年，终止日期是1991年12月31日。

在此期间，嘉禾每个月向李连杰支付5万港币的生活费，罗大卫要抽2万。

嘉禾似乎觉得李连杰需要敲打，就在合同即将到期宣布新计划——《男儿当自强》要开拍了。

沉默呵，沉默呵，不在沉默中爆发，就在沉默中死亡。

1992年，《男儿当自强》就要杀青，李连杰罢演。

这就有意思了，一部电影烂尾，烧掉的是白花花的银子。


此处，弥漫出浓重的火药味。久经战场的人都会明白，这也是死亡的气息。

李连杰的明天，是零落成泥碾作尘，还是凤凰涅槃，当时的他也不知道。

等待，李连杰像等待戈多似的等待，他希望嘉禾能丢掉歧视内地电影人的眼睛，按合同办事，把艺人当人。


关键时刻，富艺老板蔡子明为李连杰出头，出面解决了他们的矛盾。

李连杰摆脱罗大卫与嘉禾，蔡子明成为李连杰的经纪人。

就在他们准备为《新龙门客栈》大展拳脚时，蔡子明被枪杀。




成龙与高晓松对谈，对此事发表看法，“知道他们是谁，但没有证据”。





2007年，李连杰作客《杨澜访谈录》，问起蔡子明被枪杀一事，李连杰说了一句。

“其实那几年江湖上死了不少人。”

为什么始终处于风暴中心的李连杰，能够安然无事？


他分享过一句蔡子明告诉过他的话，

大家想要的是蛋，不是要那只鸡，不会杀了那个鸡。

1992年，李连杰恢复自由身，他还面临一个困境，利智投资失败了。


2.饱受歧视的内地人

提到利智，很多人会这样形容，李连杰妻子。

认识利智，或许要这样形容，利智老公。




上海姑娘利智，打破胸大无脑的定律，凭借超强的执行力，清晰的判断力，在自己最好的年华急流勇退，挣到最好的命。

上世纪八十年代，新艺城崛起，积极招兵买马。

利智应聘，因为土气遭到拒绝。




这深深刺激了她。


她想去美国留学，武装头脑，让自己潮起来。


考托福，她找了一个收费低廉的外语系毕业生，用了两个月搞定。


那一年，利智22岁。


美国回来后，利智参加选美活动，倪匡称赞，五十年一遇美女。




凭借过人的美貌，利智迅速拿到大量花瓶角色。

澳门赌王何鸿燊，追求过利智。据说，他的二姨太蓝琼瑛和四姨太安琪为此发布追杀令。


最终能娶到利智的，只能是李连杰。

两人在《龙在天涯》结缘，李连杰无法扑灭内心的小火苗，与黄秋燕离婚，追求利智。





很多人都认为，男才女貌是利智李连杰发生爱情的原因。

对此，我并不否认。但我要说，内地人的身份也让两人有了更多交心的可能。


他们都是被歧视的内地人。


在当时，港漂的内地演员备受歧视已经是见怪不怪的现象。

前文提到，利智被新艺城拒绝，因为她来自内地，被嫌弃太土。

香港需要内地的武术人才，也依旧带着有色眼镜看内地人。

1985年，刘家良执导《南北少林》，邀请李连杰参演。




香港和内地的演员片酬，很不一样。

香港工作人员，较高的，每月15万。演死尸的龙套，一天50元。主演李连杰，一天高达3元。

片酬不同，饮食也不一样。


多年后李连杰还愤愤不平。

我们吃的是很朴素午餐，而为了迎合香港工作人员的要求，他们吃的是广东菜，在他们眼里我们的午餐就像“猪食”！

生而为人，有的人高贵，有的人却很卑微。


地域歧视，不仅仅是利智李连杰的困境，是所有港漂的内地人的困境。

北京姑娘王菲，苏州姑娘刘嘉玲都被讥嘲大陆土妹。张敏也来自内地，比刘嘉玲好些，因为她有向华强护体。

我们可以想象，在李连杰利智在香港奋斗的时候，出身成为他们的原罪，这些来自内地的港漂，太需要彼此慰藉。

1992年，利智退出娱乐圈，投资房地产。

她和朋友投了1000万美金，在山东烟台购买56公顷土地，建立海韵花园别墅群。

如果顺利，这次投资将能赚到上亿，从此财富自由。

房地产泡沫，浇灭了利智的美梦。


李连杰发挥男友力，给利智筹钱。

蔡子明去世，为李连杰护体有背景雄厚的向华强。




李连杰与永盛签约3年，共拍6部电影，永盛为其支付7200万港币。


考虑到李连杰的特殊情况，永盛提前支付3600万。

钱固然不能买来爱情，但金钱让爱情更牢固。

在消费时代，金钱能为生活提供太多帮助。

正如鲁迅所说（也有人说鲁迅没说过），

如果一个人没有能力帮助他所爱的人，最好不要随便谈什么爱与不爱。当然，帮助不等于爱情，但爱情不能不包括帮助。

多年以后，李连杰对杨澜说，创办正东，离不开利智的鼓励和支持。

其实，他还应该提到另一个女人。


3.崔宝珠，生命中最重要的女人

2019年9月8日上午九点半，金牌制作人崔宝珠逝世。

李连杰说崔宝珠，“生命中最重要的女人”。




这话当然有溢美成分，如果他说没有崔宝珠，就不会有正东，相信无人不服。

嘉禾风波 ，让李连杰深切感受到香港电影圈对内地演员的恶意。

想要自立自强，必须要自立门户。

李连杰要当自己的老板，逆天改命。

他打出的王牌就是正东。




正东，原本是李连杰的名字。从这里也可以看出，李连杰是正东最大的财产。

这是一家监制中心制的影视公司。

李连杰监制大量作品，名字是李阳中，是金庸先生所赐。





他要当老板，想到的第一个人就是崔宝珠。

1991年，李连杰与徐克拍摄《黄飞鸿：壮志凌云》。由于各种原因，剧组筹备大半年，依旧不能开机。

徐克换掉制片人，请到崔宝珠。

她上任后不到一个月，影片就能顺利开机。这种出色的办事效率，给李连杰留下深刻印象。

崔宝珠不仅有丰富的管理经验，还有强大的人脉。

正东第一部作品就是《方世玉》。


影片票房破3000万，超过《男儿当自强》，李连杰用行动打脸那些看衰他的人。


《方世玉》的主创阵容就是崔宝珠攒起来的。

扮演方世玉母亲的是萧芳芳 ，是崔宝珠的多年好友。





想当年，萧芳芳创立高韵电影公司，投资许鞍华的处女作《疯劫》，崔宝珠就是制片人之一。

后来许鞍华拍摄《撞到正》，从演员到场地，都是崔宝珠一手搞定的。

因为崔宝珠的关系，许鞍华来到《方世玉》剧组，担任策划。原本说是导演，李连杰坚持让元奎执导，许鞍华只好做影片策划。


当时香港电影都用当红演员的片花卖钱，赚取影片的制作费用。

正东始终找不到片商，那些树大根深的香港制作人都希望正东倒闭，让李连杰签约他们公司。


崔宝珠通神一样，搞定了蔡永昌。

蔡永昌是嘉禾的三大老板之一，我们都知道李连杰刚与嘉禾撕破脸，崔宝珠就能与蔡永昌化敌为友，担任《方世玉》的发行，可以看出崔宝珠能量非同一般。

《方世玉1、2》和《太极张三丰》都归嘉禾发行。

除了这三部作品，正东还制作了《精武英雄》和《中南海保镖》。

这两部电影的幕后八卦值得一说。

作为影迷，我想把赞美献给《精武英雄》，这是香港电影史上最好功夫片之一。




袁和平担任《黑客帝国》的武术指导，就是因为《精武英雄》的动作设计震撼了好莱坞导演。

《中南海保镖》拍摄期间，香港政府为李连杰配备9名便衣。这是一个黑色幽默的场景。





一个在电影中身段通天的保镖，在拍摄电影时需要9位保镖保护。

香港电影圈的暗黑势力和电影市场大环境江河日下，最终逼走了李连杰。

没有李连杰的正东，让崔宝珠守护。


在好莱坞发展的李连杰，不断给崔宝珠和正东喂资源。

李安拍《卧虎藏龙》，希望李连杰饰演李慕白。李连杰因为利智怀孕，推辞了。

不过，他向李安推荐了崔宝珠和正东。


2009年，资本大佬杨子为了捧红黄圣依，创办巨力影视。

崔宝珠担任巨力高管。

巨力影视的第一部大电影是《白蛇传说》，能请到李连杰，正是崔宝珠的面子。




李连杰说，他欠崔宝珠的情，“有好几年宝珠姐没有工资依旧跟着我”。


崔宝珠有个儿子叫王子鸣，拍《不二神探》，主演是当时风头正健的文章。




文章在《海洋天堂》与李连杰结缘，常以“儿子”自居。王子鸣能请到文章，正是崔宝珠与李连杰的交情使然。


娱乐圈，从来是个圈。


结语：

与嘉禾闹翻，蔡子明被枪杀，李连杰也失去了一些好资源。

《新龙门客栈》不了了之，思远影业的吴思远接手这个项目，徐克李惠民操刀，为香港电影贡献一部佳作。

《野兽刑警》原本是嘉禾给李连杰的资源，因为李连杰的出走，给了成龙。




成龙凭借这部电影封帝，影片还改名《重案组》。

我们不知道有李连杰的《新龙门客栈》能否成为经典，他参与《野兽刑警》能否像成龙一样，斩获影帝。

昆德拉说，“人生是一张草稿，最可怕的是它永远成不了成图，因为生命仅此一次。”

我们也无从比较，离开嘉禾的李连杰和坚守嘉禾的李连杰，哪个会更好。

凭借5部口碑不俗的电影，正东出品，必是佳品，成为香港电影迷的共识。

如果时光可以重来，我相信正东依旧会在拍完《精武英雄》后断臂求生，李连杰依旧会选择好莱坞，离开香港。


电影产业低迷的气息，在1994年就笼罩在每个香港电影人的头上。


另一方面，金公主，德宝等财团开始转投其他行业，台湾八大制片公司迅速撤资。香港制片业迅速萎缩，好莱坞电影开始在港台电影市场攻城略地。

1993年的香港电影票房冠军是《唐伯虎点秋香》，票房4000万。





就在同年，《侏罗纪公园》拿到6000万的票房。

因为好莱坞电影的到来，台湾市场对香港的倚重越来越低。

1993年，成为香港电影的巅峰岁月。那一年，它的年产量是187部，票房是11.44亿港币，随后逐年降低。

1999年，香港电影年票房只有3.46亿。

一个时代过去了。


正东缩小规模断臂求生，也是香港电影衰落的缩影。

李连杰是功夫皇帝，不是能够挽救香港电影衰落的盖世英雄。

再强的人也是人。

是人都要承认，人的胳膊，拧不过时代的大腿。





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