刀郎什么都没说，老百姓却自己嗨翻了，为何？答案太扎心

文 | 那年美美

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这个7月，有一首歌，突然在某音爆火。
一天的时间，就累积了10亿+播放量。
可怕的是，这个数据，目前还在持续飙升。



用网友们的话来说：



总之，岂是一句“喜欢”了得！
而唱这首歌的人，不爱说话，不喜应酬，也不屑争辩。
他，就是刀郎。



2004年，刀郎曾经红遍半边天，之后便突然隐退。
那一抹略带沙哑和伤感的歌声，成了老百姓心中的意难平。
而如今，时隔十几年，就在大家快要淡忘他的时候，已经52岁的刀郎，带着新歌《罗刹海市》，再次回到大众的视野。



一如从前，依旧戴着棒球帽，依然沙哑着声音。
唯一不同的，是他的歌声貌似变换了风格。
不是流行歌曲，不是评弹，也不是戏曲，却给所有人带来了一场前所未有的听觉盛宴。
人民日报发出如此赞叹：



就连顶级官媒央视，也忍不住给出了高度评价：

“在唱功、作词和作曲方面，都表现出色。这首歌展现了刀郎出色的演唱实力，他的嗓音饱满而富有感染力，能够很好地传达歌曲的情感和意境。”

而央视主持人张泽群，也这样评价刀郎的新歌：

“有说是吕剧，一听是曲剧。唱得是马户，细看是一驴。”

这一切，让我想起了韩红曾说的：





果不其然，美好的，就是难忘的。
多年后重回江湖，大家的热烈回应，足以说明一切。
而他新歌让人沉醉的地方，除了优美的旋律和别样的意境，就是被大家津津乐道的歌词了。





不难看出，这首根据蒲松龄《聊斋志异》小说改编的歌词，伴随着刀郎过硬的唱功，不带一个脏字，就把人给骂了。
典型的“嬉笑怒骂皆文章”啊，实在是高。
很多网友联想起刀郎当年隐退歌坛的内幕，觉得他写这个歌词，应该不仅仅是为了创作。
绝大多数人揣测，就是针对于那四位“未曾开言先转腚”的音乐导师。
但究竟是不是，刀郎本人并未给予任何回应。
他越是什么话都不说，老百姓越是深陷在对歌词解读的自嗨里，不能自拔。
一个消失多年的音乐人，一首从未跟大家见面的新歌，就轻而易举把十几亿人的注意力吸引住了，为何？
重返江湖的刀郎，为什么一出场，就带来了如此大的争议？
他究竟挠了哪些人的痒痒，触碰了谁的神经？



2004年，一首传遍大街小巷的《2002年的第一场雪》，可谓是血洗了整个华语乐坛。
不仅妇孺皆知，光是唱片，就已经卖到了270万张的销量。
而为这首歌作词作曲的原唱，就是刀郎。
兢兢业业在音乐界奋斗多年，却依然名不见经传的他，终于一炮而红。
紧接着，他又一鼓作气，产出了很多脍炙人口的作品。
比如《冲动的惩罚》，《西海情歌》等等。
渐渐地，刀郎这个名字，响彻了大江南北。



港台歌神谭咏麟，说他是“十年难遇的好歌手”，并亲自发出邀请。
在刀郎的助力下，后来谭校长才有了那首《披着羊皮的狼》。



音乐教父罗大佑，更是感叹“刀郎的嗓子，就是天生用来唱歌的”。



然而，华语乐坛那几位脸熟的导师，却直接给刀郎泼了盆冷水。
杨某人当着记者的面，提出质疑：
“他（刀郎）那是音乐吗？”



汪某人也公然表达了自己的看法：
“刀郎的爆红，是流行文化和流行音乐的悲哀。”



高某人则嗤之以鼻：
“他（刀郎）根本不配做音乐人，专辑只配扔进垃圾桶。”



而那某人，更是直接把刀郎在华语乐坛闯出一片天地的后路，给活活堵死了。
在光线音乐流行榜“最具影响力的十位歌手”名单中，刀郎的名字，被当时担纲评选主席的那某一票否决。
宁愿让名单空出一位，她也要拒绝刀郎入围。
理由是：





同样作为音乐人，港台歌手和内地乐坛对刀郎作品的评审标准，为什么如此大相径庭？
答案，不言而喻。
刀郎的爆红，触碰了某些人的利益。
但凡动了他们的奶酪，分了他们的蛋糕，再多的唱片销量，也抵不上一个“评审主席”的权限。
随便给你安个“没有美感”的所谓罪名，就能把你拉下神坛。



试想，老百姓连一张票、一张唱片的钱都不愿意为你花，你还敢自称是音乐家？
这恐怕不是一般的亏心吧？
说这话的人，哪来的底气？



那些坐在红色转椅上当评委的人，明明技不如人，却硬把自己唱片卖不出同样销量的无能，说得这么清新脱俗。
这不是妒忌，又是什么？
妒忌，真的让人面目全非。



这首歌词，究竟是不是如网友们所想象的那样，“明面上唱歌，实际上骂人”呢？
我想，刀郎毕竟是一个有专业素养的音乐人，不可能通过复出机会，在歌词里夹枪带棒的来复仇。
其格局，想必不止这么小。
自古以来，就有诸葛亮骂王朗“从未见过如此厚颜之人”，
有三国童谣骂董卓“千里草，何青青，十日卜，不得生”。
骂人，如果带脏话，含咒语，甚至问候他人父母，自然是下下策。
不仅彰显自身教养缺失，还容易遭人鄙视。
而刀郎这首歌词，如果真的有骂人之意，那也是史上最高水平的骂。
骂不骂的不清楚，反正两头当事人都没反应，但吃瓜老百姓，却嗨翻在这首歌词上。
他们真的是爱八卦，看热闹不嫌事大吗？
当然不是！
之所以乐此不疲地去解读歌词，是因为他们从刀郎被华语乐坛围攻至退圈的遭遇里，看到了那个在生活中也曾被不平等对待的自己。
小人物的反击与复仇，往往都带着点市井气息。
但刀郎不一样，他站在一个骂人不带脏字的高度上，替老百姓狠狠把仇报了。
代入进去的网友们，自然找到了爽点，尝到了快感。
什么时候，咱也能像刀郎那样，唱着唱着，笑着笑着，就把人给骂了？
“莫欺少年穷，十年归报楚王仇！”
咱做不到，刀郎替咱做到了。
这就是老百姓的共情。



正所谓“初闻不知曲中意，再听已是曲中人”。
每一个普通人，都能从歌词里，看见自己的影子。
就如《新京报》评论员所说：





刀郎明明唱功一流，却被围攻到隐退。
而那些不入流的十八线歌手，反倒被捧在手心。
为什么？
我想，答案就在蒲松林的那本原著小说里。
罗刹国的人，是非不明，美丑不分，黑白颠倒。
英俊潇洒的人，被认为是丑八怪。
脸上涂炭变黑的人，反被称为美男子。
升官进爵，不在于你的能力，而在于你的相貌。
相貌越美，位置越高，反之越低。
很多时候，这已经成了一种社会现象的折射。
这一点，就像南大教授所言：





是的，这首冲上热搜，被疯狂刷屏的新歌，狂欢过后，也将引起每个人的深思。
在里面，我们看到的，不仅仅是一个把丑错当作美的罗刹国，
还有一个为了迎合别人，不惜往自己脸上涂碳的身不由己的社会。
一些为了牟取利益，去假化自己，伪装成别人，骗取信任的乱象。
君不知，不论是音乐界，美术界，还是文学界，亦或其他领域，总有那么一些人，在装大尾巴狼。
当你嘲笑教材上那些画着眯眯眼、唐氏脸的所谓画作，大尾巴狼们会跑出来教育你，“这是艺术，你们不懂”；
当你惊讶于一本贾姓诗集，竟然能抖露出半吨厕所里的东西，大尾巴狼们会美其名曰，“纯文学，就不是给你们这些人看的”；
而当他们哪一天装不下去了，就会直接告诉你，“刀郎的歌，那都是给农民听的”；



如此乱象，让社会风气俨然成了歌词里的“三寸黄泥地”。
腐朽，紊乱，肮脏。
是它们，让这个社会，到处滋生“拉帮结派，打压精良，保全自己”的“音乐圈”。
是它们，让越来越多认真搞事业却惨遭潜规则的“刀郎们”深受伤害。
如果一定要问责，我想，里面那句歌词，已经给出了答案：

刀郎  干得漂亮dollar  good  fack

不赞同指娱乐圈的人，应该是更大更广。