刀郎确实是人民艺术家，踏踏实实认真做音乐，不虚伪、不矫饰、不造作的音乐人。某种意义上，刀郎都不能称为娱乐圈的人，他自始至终（以2004年成名为界点，前后如一）都与娱乐圈有意识地保持一定的距离。可以说，他做音乐确实是为了做音乐，而不是为了音乐背后的附属品。（名啊，利啊，娱乐圈内一时半会儿的流量啊……那些浮于表面、泡沫般的事物，无法定义这样一位真挚、诚恳的音乐人）
建议对刀哥和他的歌感兴趣的人，可以稍微了解一下他的背景经历。（可以参考本人于2017年5月撰写的文章《聊一聊刀郎的歌——世事变化，沧海桑田，我心依然》）
豆荚笑笑生：聊一聊刀郎的歌（1）——世事变化，沧海桑田，我心依然
刀郎原名罗林，出生于20世纪70年代初的四川资中，一个演艺家庭，父母都擅长唱歌，他继承了相当好的音乐天赋——包括对键盘天生的悟性，与四川人所谓的“烟锅巴嗓”（非常独特的沙哑嗓音）。高中未毕业，罗林即开始闯荡江湖。早年，凭自己高超的键盘技能，在夜场、娱乐场所演出谋生，辗转流浪过很多城市，也组建过乐队，在业内小有名气，这种名气，靠的是实力。
因缘际会，罗林遇到了小梅，一位美丽的新疆女孩儿。为了追随所爱，同时也是为了追求自己的音乐梦想，刀郎随小梅去了新疆乌鲁木齐，在靠近八楼公交车站的地方，成立了他自己的音乐工作室。那是间怎样的工作室？——那是间孤独、简陋，只有他自己一个人的工作室。
试想一下，在新千年伊始，每天都有港台内地酷猛新歌轰炸华语乐坛，每天都有无数明星偶像掀起滚滚尘嚣，在那个遥远的边疆城市，作为一名乏人问津的音乐人，他是怎样坚持工作、坚持做自己的原创音乐的呢？靠的是什么？唯有热爱，唯有最初的那份对音乐的热爱，认真，诚恳，与执着。
就像所有有料、被人们津津有味咀嚼回味的励志故事一样，当罗林及其团队在摸爬滚打数年后，（以建楼为例）他们刚开始的目标，只是想建成个东西，地下室也行。渐渐地，地下室初见雏形，他们就乐此不疲地想往上建，眼见慢慢建成一座三层小楼——《2002年的第一场雪》专辑横空出世，把那三层小楼，一直冲到了上百层。太高了，太高了，太高了……怎能不引人注目？刀郎铸就了中国21世纪，唱片业最后的神话，正版发行达270万张，盗版不完全统计超过1000万张。一夜之间，神州大地的大街小巷、公车饭店、商场超市都响起了这个沧桑、高亢、带着西域风沙的声音。不论你喜不喜欢，只要生活在那个时空之中，都不可避免听到过他的歌声。
那后面的事情，大致就是，刀哥太火太红了，正常的生活、音乐创作都受到打扰，于是本能地抗拒和排斥媒体，自2004、2005爆红后，他躲了一段时间。2006年回馈歌迷（刀迷/稻米）与喜爱支持他的人，推出专辑《谢谢你》、《披着羊皮的狼》。2007年再推出专辑《刀郎Ⅲ》，并在乌鲁木齐开启新疆十年环球巡演。2011年，开启谢谢你演唱会，除国内大城市外，还前赴香港红磡舞台，在美国、加拿大多地巡演。2013年开始，又转向幕后，在新疆小城昌吉潜心创作、悠然生活，颇为低调。刀郎除了创作自己的专辑外，也为很多歌手创作歌曲，并擅长翻唱，毕竟这嗓音太独特了。在一片温存软媚的靡靡之音中，这种仿佛从西域边疆刮来的风沙一般的嗓音，具有极高的辨识度，也令人过耳难忘。
刀郎的翻唱中，有许多新疆歌曲和民歌，如《吐鲁番的葡萄熟了》、《草原之夜》、《怀念战友》等，除了演唱技巧可圈可点外，用情真挚、深情款款，极为经典。他的原创作品中，除了《情人》和《冲动的惩罚》、《2002年的第一场雪》这三首被唱得烂大街的，还有《艾里莆与赛乃姆》、《新阿瓦尔古丽》、《西海情歌》、《披着羊皮的狼》、《喀什噶尔胡杨》、《关于二道桥》等为经典佳作。
如果对其歌感兴趣，还可参考我在2017年撰写的另一回答《聊一聊刀郎的歌》
如何评价那英说刀郎的歌都是农民在唱，刀郎的歌没有音乐性？ - 豆荚笑笑生的回答 - 知乎
如何评价那英说刀郎的歌都是农民在唱，刀郎的歌没有音乐性？
扯了这么多，还是想说，艺术家、音乐人，最终还是要靠作品说话的，全民K歌上的前5首近5亿的演唱人次，多少说明了一点问题，刀郎在民间的接受与喜爱程度很高。笔者认为，一个真诚做音乐的人，人民大众是能感受到的。你是在割韭菜，还是在做实事，你是在熙熙攘攘为名为利，还是兢兢业业诚诚恳恳工作生活，就算一时半会儿看不出来，时间也会替你交出答案。 |
