周星驰的《食神》，讽刺了哪些社会现象？

比如唐牛当上食神之后，...

讽刺一：虽在其位，却有名无实，德不配位！
在唐牛翻台之前，史蒂芬周的食神人设就是徒有虚名，实际上他连做厨师最基本握力都没有。所谓的食神比赛，不过是收买几个厨师、一个剧组拍出来的一场戏。为的就是建立起一个完美的品牌，再推销菜品。


这个“心”字是用水晶胶和双氧水写成的，够人才吧！
但长期的虚假人设包装，迟早会迎来反噬，营销咖的面具，终被撕破。
这一招史蒂芬周虽然跌过一次，但是到了宣传撒尿牛丸时，他还是要用，记者来采访时史蒂芬周全部安排自己人上去宣传包装，可谓乐此不疲！
<hr/>讽刺二：即使花样再多，没有“心”也是失败品！
电影开头的时候，导演就安排了史蒂芬周作为评委一一评价各大“名厨”的菜式，其中不乏一些高端名厨、刀工很厉害的等等，这里有个小小的细节就是最后一道菜是很好，但是因为厨师的样子长得一般，就这样被史蒂芬周宣布0分。
这是何等的不公平？这不也恰恰是现实的一些写照吗？
最后是史蒂芬周用功夫的镜头，做出一道心形的“彩虹鲜花拔丝”，告诉世人：做好菜就要用心。
周星驰这里的用心何止是指做好菜呢？
<hr/>讽刺三：明星效应、过度营销！
史蒂芬周虽不是一个合格的厨师，但肯定是一个出色的滑头商人。把大象装冰箱需要三步，包装一份杂碎面也只要三步。就这三步，他就想把你忽悠瘸了。
第一步：过度包装
食神新店开业推出的套餐宣称运用了高贵的材料。其实不过是鱼丸、萝卜、猪皮、猪血和大肠。和路边摊上一份十几块钱的杂碎面没区别。但经过精致的包装，就变成了一份「爱的见证」。


再取个噱头满满的名字：「刻骨铭心初恋金银情侣套餐」，仿佛一下就从杂碎面变成了高级料理。
第二步：美化价格
打出冠冕堂皇的旗号后，再强调套餐的价格——九十九元九角九。明明比一百块就只差一分钱，还是要让消费者产生「还不到一百块」的错觉。再强行蹭上一个「长长久久」的寓意。定价俨然成了一场心理战。
第三步：捆绑营销
一碗杂碎面卖到一百块，显然是价格与价值不匹配。但不用担心，这份套餐还具备附加价值。凡是购买套餐的消费者，都将获得套餐附送的礼品——印花一枚。集齐五枚印花，再加九十九元九角九，便可以换得一份刻骨铭心骨头链。


而这个骨头就是从垃圾堆里捡的，完全空手套白狼。多么精妙的用词，多么套娃的设计，让消费者一步一步落入消费主义的陷阱。
过度营销虽然能够迎合消费者心理，实则却是蛊惑消费者在为自己不需要的东西买单，别忘了，包装得再花哨，它也只是一碗杂碎面而已。
<hr/>讽刺四：店大欺客，偷工减料
食神史蒂芬周新店开业，给新来的服务生传授经验。留下了这么一段经典台词：
「桌子有多小就要多小，椅子有多挤就要多挤，不要让客人坐得那么舒服，吃完就赶快走。吸管有多粗就要多粗，冰有多大块就放多大块，这样汽水就可以一口喝完再买另一杯了。」


冰块大了，杯子里的饮料自然就可以少放，不仅偷工减料，还能强迫客人消费，顺带加快翻台。奸商这一套，可算给史蒂芬周玩明白了。取代他上位后的唐牛也欣然效仿。
<hr/>讽刺五：讽刺餐饮行业食品安全
①火鸡开的小吃摊那东西能吃？
环境脏乱差还是其次，毕竟本就是路边摊，最要命的是食材都没有处理干净。猪大肠仿佛原生态上桌，肠子里的排泄物清晰可见。让史蒂芬周终于忍不住声讨。


然而火鸡一脸不屑递上一卷厕纸，大放厥词：「拿起来擦掉它就行了。」仿佛还在嫌弃顾客太矫情。
②非正规渠道采购的食材。
史蒂芬周为了节约成本，购买了低价走私牛肉。然而这种肉来路不明，未经检疫。对食客是很大的安全威胁。在唐朝餐饮第五十间分店开店当天，他被竞争对手举报。店是开不成了，还被警方带走。餐饮界顶流食神，一夜沦为法制咖。
食神头脑发热购买走私牛肉，是中了对手的算计。而现实生活中不乏无良的商家故意为之。未进行严格的检疫走私肉，可能携带有大量的细菌和传染病源。商家从中获取暴利，消费者无辜买单。
<hr/>讽刺六：医院的不作为！
让所有医生都束手无策的厌食症，竟然让一粒撒尿牛丸给治好了！够讽刺吧！


讽刺七：想要你哭还不简单？加点洋葱就可以了
主考官吃了史蒂芬周的“黯然销魂饭”后竟然流泪，史蒂芬周吐槽：我加了洋葱！
讽刺一些明星或者某大人物做错了事，公开卖眼泪以博同情，获得大众的谅解或者fa律的轻判，但是要哭哪有那么容易，不如加点“洋葱”吧！
<hr/>讽刺八：配置高的不一定就是最好的！
电影最激动人心的应该就是唐牛和史蒂芬周厨艺大赛的环节，起初，他们使用的原材料都是很高端和昂贵的。 在比赛的过程中两人因打斗，导致史蒂芬周的原材料被打翻了，都在大家都以为他要书的时候，他却以一碗简单到不能再简单的叉烧饭打败对方。


很多影迷都知道周星驰的童年生活是过得很一般，但是他对梦想对情怀，从来没有放弃和妥协过，即使对方的配置再高条件再好，只要自己不忘初心就能赢。
讽刺九：虽说神仙难救，但也只能神仙救场！
一般的电影正反派对决，正派会由于各种机缘巧合而赢了反派，但是这一次史蒂芬周却无力回天，因为唐牛一方早就控制了比赛的所有权，无论史蒂芬周做的“黯然销魂饭”有多销魂，食神之位早已内定是唐牛的，这算是对社会的某些现象进行了讽刺！


最后剧组只能请出观音菩萨来救场，而这观音菩萨不是别人，正是“双刀火鸡”莫文蔚，电影结尾说“双刀火鸡”是去整容了没去看史蒂芬周的食神大赛，原来她是去客串观音菩萨去了，总之这一段讽刺意味也极强！就是讽刺某种双人设，一边是道貌岸然身居高位的某某，一边又是经常出入低流场所的某某，由于经常扮演双人设甚至多人设，所以常常无力分身，哎！你懂的～～
看官，阅后留一赞，日后江湖见！抱拳！

《食神》拍摄的初衷倒不是针砭时弊，而是确实想做一部关于中国饮食文化的电影，这个理想用周星驰和李力持的方式呈现出来，就是这样特有的效果。
启发周星驰和李力持的，是一部八十年代的日本电影《蒲公英》，由伊丹十三导演。


李力持曾说：“开个玩笑，要拍有关饮食题材的电影，几时轮得到日本？所以一直有一个心愿，一定要拍部好过《蒲公英》的电影。”
在《蒲公英》里，伊丹十三戏仿西部片的模式来拍美食片，《食神》就戏仿功夫片的元素，并且大获成功，从此开始，“功夫”成了周星驰挥之不去的一个情结。
在这两部电影中，我们都可以看到，“食物”对人所发生的方方面面的影响，食欲与情欲、贪欲、权欲纠缠在一起，难分难辨。很多人谈到《食神》，总是讲其种种讽刺和影射，却唯独不讲“食”这方面，或许因为电影对食物的表现过于夸张荒诞？其实在《食神》里，每个人无非只是想吃一碗安抚肠胃也安顿心灵的叉烧饭或是杂碎面，然而这个单纯的欲望要么被漠视，要么被无限地膨胀和利用，当吃饭不再是单纯的吃饭，而是身份的象征、社交的手腕、求偶的前戏，餐饮界亦演化出各种离奇名贵的珍馐美馔，或是赤裸裸的营销骗局。最后主人公说，“人人都可以是食神”，可以说在资本的包装下，造神轻而易举，也可以说返璞归真之后，每个人都可以回归对食物和料理的初心。“食”是一切的开始，也是一切的归宿。

最讽刺的，莫过于结尾了。
主角历经千辛万苦，终于在食神大赛做菜上赢了反派唐牛，但评委被反派用卑鄙手段威胁，最终只能宣布唐牛赢。这时候神出现了，宣布主角其实是食神，并惩罚了坏人们。大团圆end。
首先整部电影前大部分，并没有说这是部神话片，也没有暗喻主角是神仙，最终坏人们的恶，和最后主角无奈，却是靠神仙的出现，才惩恶扬善。
让我们反向思考下，如果没有神仙，主角即使经历重重磨难，最后还是赢不了唐牛，因为反派有钱有势，完全控制了比赛结果，即使主角做得再好吃，唐牛做得再屎，唐牛还是赢了，继续当他的食神，主角只能穷途末路。
最后安排虚幻的神出现，实在是莫大的讽刺，只有神，才能惩戒这帮有钱权的坏人们。或许尘世间的恶，也只有神能阻止。然而神，存不存在呢，这是个问题。
<hr/>补充，为什么我会这样想呢，其实结尾正常来说，最后对决，然后主角赢了反派，评委宣布主角才是食神，功德圆满就可以了，也是没毛病的，电影都是这样的啦。主角被反派打败，主角最后领悟奥秘，战胜了反派，一贯套路。
而偏偏安排很突兀的神仙出来解决，这就有点玩味了，当然你也可以说星爷就是要弄点无厘头的东西出来。但按我看完的感受，这就是个如上所说的讽刺。
<hr/>哇，应该是我第一个点赞过千的回答，感谢各位的支持。
作为个从小看港片的人，小时候租碟看，大了电脑看，周星驰的电影全看过，小时候笑得没心没肺，大了偶尔回忆起来，略经思考，却有点悲伤的情绪。这就是周星驰电影的神奇之处吧。
或许是因为我们活成了星爷电影里的小人物或历经磨难的人。只是我们没有天降正义。

电影里，食神称号有什么意义呢……不过是财阀摆上前台的门面而已，说到底就是用来带货的网红。唐牛之前，食神史蒂芬周几乎一点厨艺都没有，到底怎么当上的食神呢？凭脸？靠营销？还不是财阀想让他上就让他上了。后来他火了，就忘了自己是狐假虎威，妄图压金主爸爸一头，金主爸爸就索性换了个人。唐牛是真的靠自己的实力赢得的食神之位吗？金主只要把周虚假的人设弄垮就够了，唐牛作为一个接班人只是恰巧厨艺高超而已。联系一下实际，想想去年下半年金主大大拿钱砸出来的“两开花”，再想想某北大博士后高空自由落体的人设……其实有没有唐牛，意义都不大。
史蒂芬周的翻盘体现的也是他身为带货网红的营销能力，与厨艺关系不大。最后的食神武道会更是鬼扯，主持人评委都是金主爸爸的人，自然金主想让谁赢就让谁赢，办活动的目的就是挑衅。史蒂芬周但凡是个正常人就应该装聋，或者干脆自己也办一个比赛约唐牛来战。结果他不仅答应了，还跑到内地少林寺修炼厨艺……他成为所谓食神靠的是厨艺吗？他自己真正的身份就不是一个厨师啊！所以电影从这一部分开始基本就是在走周星驰酷爱的成人童话路线了，原本讲了一个小时商业营销的电影，结尾开始比拼厨艺，目的只是为了最后超脱功利，创造一个邪不压正的结局而已。
而且电影中呈现出的“邪不压正”，也不是一种真正的普世正义，不是一个改变现实的英雄事迹，而单纯就是一个“好人”打败“坏人”的爽文故事。两个带货网红之间的竞争中，史蒂芬周赢了就是正义，只是因为电影侧重描述了他身上背负的恩情，表现了他在困境之后的觉悟，然后为了让他的觉悟最终有个结果，所有与他竞争的人都要身败名裂。不必纠结其他人的价值，因为他们都是工具性的；也不必探讨社会的真相，因为那只是电影用来加强真实性的素材。电影想表现的就只是一个浪子回头的蜕变故事，而且为了让故事感人，浪子一定要成大功，装大逼，仅此而已。从这部电影里找现实，有点无聊，因为童话故事的意义就是让人走出现实，去相信现实中没有勇气相信的事，去找回被社会磨光磨净的理想主义。电影中史蒂芬周可以放弃自己的网红身份，通过真的成为一名厨师来返璞归真，实现人生的救赎，但我们做不到。因为追名逐利、背负恩情是所有人与生俱来的原罪，因为在闪米特唯一神主导的现代世界，不会有观世音菩萨来普度我们。

说起唐牛在电梯拉屎这件事，其实在很多年前他就这么干过了。
当年唐牛还在茶餐厅打工，默默无闻。
为求出位，公然在电视台的直播节目中拉屎——当然没有拉成，被保安拉走了。





一个人长得不帅，是不是就要哗众取宠才能上到位？
答案是的。这个世界就是这么残酷。而更残酷的是，你就算你真的脱了裤子，也没人看。
那时的唐牛还是一个小伙子，天真憨厚，相信努力就会成功的童话。
而事实上，大家只会记得主角，记得英雄和美人，没人记得一个貌不惊人的死胖子。
那时的大师兄学了半辈子武功，无用武之地，三餐不继，屈身在茶餐厅打工。要到二十年后，大师兄才以铁头功大放异彩。
一次偶然的机会，唐牛得知大师兄的武功是从少林寺学来的。
于是痛下决心，前往少林寺学艺，希望改变自己平庸的一生。
可惜事与愿违，唐牛并没有得到少林寺方丈梦遗大师收列门墙，只是把他当做厨房打杂。
大家都知道，少林寺内的生活是多么惨绝人寰。睚眦必报疑似基佬的方丈，有着严重暴力倾向，赌品极差的十八铜人，寺内阴风阵阵鬼气森森。

唐牛的偶像就是倚天屠龙记里的火工头陀，同样是饱受僧人毒打，同样是韬光养晦学成武功，同样叛出少林自立门户。火工头陀用了二十年，唐牛用了十年。

如果只要用心，人人都是食神，为什么我唐牛不能是食神？何况我已经准备了十年，人生有几多个十年？
为了实现这个梦想，唐牛先是卧底到史蒂芬周身边。犹如中了我爱一碌葛，无论怎么被当众奚落，侮辱，毒打，唐牛都没有放弃。



我倒霉了十年，就是想等一个机会。我要争一口气！不是要证明我唐牛威风，我只是想告诉全世界，我失去的东西，我要亲手拿回来！
我，唐牛，才是真正的食神！




然而

唐牛十年如一日的用功，卧薪尝胆，在史蒂芬周的主角光环下，显得那么可笑。
史蒂芬周仅在少林寺呆了一个月，就学成了比他厉害十倍的武功。
诚然，菜是原罪。但一个人菜或不菜，是由千丝万缕的因素组成的。就如史蒂芬周在解释他为什么能在一个月时间学会神功说道，这种东西很看天赋。
一如那句至理名言，抱歉，神仙是真的可以为所欲为。
你唐牛苦学十年才学成武功，我史蒂芬周一个月就能学成上乘内功，轻功，火云掌，倚天切，打狗铲，更是掌握了传说中七种武器之首。
生而为人，我很抱歉呐。
唐牛说，我能怎么办，我也很绝望啊。不对，这一定是幻觉……



唐牛被击败之后，并没有放弃，而是跑去了踢足球。
把少林武功运用到足球上这个idea，某大力金刚腿选手绝非第一人，真正的第一人应该是唐牛！
在足球场上，唐牛再次遇到了这个挂逼。这次，他不再是一个人，而是一群人。最令他绝望的是，当年指点他上少林学武的大师兄也在敌方队伍。
很明显，这也是在梦遗大师的授意下进行的。目的，是要对少林叛徒赶尽杀绝。


最后，唐牛只能绝望地喊出那句对白。