如何评价周杰伦？

理智探讨 谢谢！

最近杰伦的状态又被很多网友们关注到，有说圆润了不少。作为私下的好朋友，我很少会主动公开聊他，因为多少会感到有些怪怪的。可是对身材管理这件事，我觉得可以在这里分享一些些他的真实点滴。
杰伦曾经可也是有超漂亮的八块腹肌。记得当时我们要拍《天台爱情》这部电影，我就希望他能够在里面展现出夏天阳光年轻人的那种氛围，所以就这么开始训练了。


那比较关键的是，他是有僵直性脊椎炎的问题，所以蛮要讲究方法的。比如刚开始练腹的时候，他会有一些颈椎部分的疼痛，就需要立马做调整，尽量不做卷腹类型的动作，但还要能练出腹肌，整个训练过程会比普通人来得更不容易一些。


杰伦确实是很喜欢喝珍珠奶茶，但是训练期间，他对自己的饮食也非常节制，说不喝就不喝了。就是当他想要做一件事情时意志会很坚定（他做许多事都是这样），吃得也很健康营养，所以那时候整个状态就变得非常年轻，身体线条非常明显。
那当他练好之后呢，有一个蛮可爱的点就是他会常常露腹肌给人家看，我觉得可能因为之前都没有这么明显过吧。再比如在表演的地方或演唱会现场，他首先要check的不是音响，而是去check那个当他要露出腹肌时灯光的位置，然后找到最佳位置，让腹肌在很远都能看得很清楚。
他这个很棒的状态，我记得维持了蛮久，包括宣传新专辑和最后演唱会都一直如此。那有些朋友会觉得“明星都是想瘦就瘦”。其实艺人也是在一段时间内做了很好的节制与努力，才调整出好状态的，当然前提得有一个好底子，也就是肌肉含量，不然也没办法说瘦就瘦。
还是拿杰伦举例吧，他现在是体脂肪比之前高了些，体型看上去显壮了点，可他的肌肉底子还在，平时也会做些运动，一旦体脂降下来肌肉线条还是不错的。就像很多练健美的人，平常体脂不低时也会看起来壮壮，甚至有一点胖胖的感觉。
艺人们就是为了一场表演或演出、电影、广告的机会严格照着教练正确的计划来执行罢了。这个不论是谁，基本90%以上的人只要正确的饮食跟训练，三个月内拥有好的身材都不是一件很难的事情。只是对更多人来说不可能只专注在身材管理上，所以相对会不容易些，但如果有一个很棒的教练，能时刻叮咛饮食跟训练方式，随时做调整也是可以短时间内达到较大改观的。
那你问我说杰伦还有在做身材管理吗？我先告诉各位，他绝对没有放弃啊，他一直还是有在做身材的管理，只是方式可能大家不一定能清楚知道。对于奶茶呢，他就真的很爱啊，有时候他都会对我说“诶，你就让我快乐一下嘛。”不过现在，他已经相对有节制了，甜度降低很多，次数也减少了。我相信在适当或必要的时候，如果有需要的话，他是会请我帮忙再次召回那八块腹肌的。

2018年10月
睿士杂志发行了一期致敬范特西的刊本
照片里周杰伦穿着红色帽衫
双手抓着兜帽
像是刚刚摘下
也像是要戴上
了解他的人不免会觉得这一幕有些熟悉
好像那年他正要横扫华语流行乐坛时
红帽子下略被刘海遮挡的刚面世的眼神





2000年，一张《Jay》空降低热已久的华语乐坛，年轻人们炸开了锅。令他们惊讶的是，原来歌词可以是念的，歌手的名字竟可以放在歌里唱出来，甚至连“bpmfdtnl”这样的声母也能够直接写入歌词，歌曲旋律也和以往他们所听的歌很不一样。
那一年，《Jay》拿下了金曲奖最佳专辑，一鸣惊人的周杰伦激动地跳上了舞台领奖，语无伦次。十天、两箱泡面、五十首歌，殊死一搏的结果不得不说是令人惊喜的，但那时人们或许还没有意识到，这个结果不仅仅是换来了一座奖杯，更迎来了一个时代的开启。




接下去的八年，周杰伦保持着一年一专，专辑的高产量与高质量使他称霸华语乐坛。零一年的《范特西》更是同时拿下金曲奖最佳作词人、最佳作曲人、最佳编曲人、最佳专辑制作人、最佳流行音乐专辑五项大奖，创下了金曲奖史上最辉煌的记录。
2003年，周杰伦登上《美国时代周刊》亚洲版封面，被冠以“亚洲流行音乐之王”的称号。
2005年，美国《人物》杂志评选周杰伦为“世界十大鬼才音乐人”，全亚洲仅有周一人上榜。
2006年，第十二届榜中榜颁奖典礼上，周杰伦开挂般拿下了五项音乐大奖，颁奖典礼硬生生变成了他的单曲循环现场。
2009年，CNN评选出周杰伦为25位亚洲最具影响力人物之一，并用“非凡艺人”来评价他。
时至今日，他捧回了15座金曲奖，创下且维持着三项最高记录：金曲奖获奖最多的歌手、金曲奖获得奖项类别最多的歌手、金曲奖获得最佳专辑次数最多的歌手。



你们可能会想为何我一直在写他的得奖盛况，或许，关于这样优秀的一个人，我有太多的话想说，却不知从何处开始描绘他的才华横溢。
也许是被带上大街都从小听惯了，在我识事知道周杰伦的时候，一提起他的歌，脑海里便全是再熟悉不过的旋律。
最初的印象是一直喜欢的《可爱女人》，开头老周的那一声“呜”，仿佛就是在宣告这个音乐怪才的降临，宣告华语流行乐坛将面临的一场前所未有的格局开拓。后来因为《夜曲》，我开始了长达十三年的“追星”。
收集海报、贴纸、卡片，攒钱买杂志，买他出的书，买CD，抄歌词……在刚为之疯狂的年纪，同绝大多数歌迷一样，我以这些稚嫩的方式表达着自己对周杰伦的喜爱和崇拜。
时过境迁，成熟懂事后，疯狂不再，忙着在社会上奔跑，周杰伦也成为了放在心底的寄托，在身心俱疲时听一听他的歌释放压力，在旅行时的火车上听着他的歌享受山河湖海，他出专辑时照样买，开演唱会时照样去看，然后把平日里累积的百感全部投入到大合唱里。


曾经不知道有多少人和我一样，买了第一台MP3，便叫老板下满周杰伦的歌；攒下零花钱跑去书店，爽快地买下他发的新书；与家人同学争辩其实在他们眼里吊儿郎当的周杰伦实际上有多么爱国和孝顺。
小学时，媒体的造谣在人群中远比现在更有效果。饱受谣言攻击的周杰伦，也曾成为小学同学的发挥内容。记得有次我甚至拿起书包朝同学砸过去，差点与他扭打在一起。争辩是无意义的，冷静下来后，我才懂得“如果伤害我是你的天性，那么怜悯是我的座右铭”这句歌词的意思。
高晓松曾经这样评价周杰伦：“周杰伦的音乐创作里，慢歌负责传播的广度，快歌负责创作的高度。”
刚出道的他曾因口齿不清被质疑过唱歌能力，参加过的选秀比赛也曾为此在第一轮就被淘汰。但这些快歌，正是他与其他歌手拉开距离的方式。
那时的快歌多是黑人音乐，黑人文化中的音乐写也多是社会黑暗面。周杰伦喜欢他们的音乐却不喜欢歌的内容，所以他将歌曲填入许多正能量的歌词：反战的《止战之殇》，反家暴的《爸我回来了》，反毒品的《懦夫》，反对崇洋媚外的《本草纲目》，保护环境的《梯田》。他还将爷爷、外婆、妈妈、女儿写进歌里。
或许这些也能多少影响歌迷，变得热爱和平、反对暴力，变得爱国与环保，变得懂得远离毒品，变得珍惜和孝顺家人。
他说：“爱听音乐的孩子不会太坏。”


我想起之前与小学同学争辩的场景，那些谣言、贬低、谩骂好像是所有明星的必经之路，这样的现象普遍，但也未必该因为它普遍存在就被接受。
“我不可能做到让所有人都喜欢我，因为我并不是神。”
2003年他在颗粒无收的金曲奖上得到的评论是，他保持了一贯的优秀水准，但是没有创新和突破。而近两年，国内掀起电子音乐风潮，说到电子音乐，绝大多数歌迷想到的是2011年的《惊叹号》，事实上，周杰伦第一首电子音乐作品是十三年前的《漂移》。




周杰伦在自己的音乐大道上风生水起时，他开始全方位地发展自己。他当起了电影导演，自导自演了自己的第一部电影《不能说的秘密》，为了实现好兄弟的梦想，拍了电视剧《熊猫人》，热爱魔术的他，还在春晚与林志玲一起合作了《兰亭序》，而为了让中文歌曲走向国际，他的目标便开始转向好莱坞。追求完美主义的摩羯座，他评价自己是不拘于现状的一位贪心的艺术家。


有些歌迷一边听着他的一张张新专辑，一边说他江郎才尽，作品早已没有了以前的味道。他们容许自己一天天地长大，却不允许自己的偶像也在成长和变化过程中写出不符合他们胃口的歌曲。他们永远停留在八、九年前，对尝试新曲风的周杰伦说着“我很失望”这样的话，殊不知他是真心地爱着自己的歌迷的。
《十二新作》发行时，他说：“我这次没有考虑那么多了，我就好好做自己，让大家觉得，哎，周杰伦回来了，可能我之前做太多和音乐无关的事情了。”他似乎有点自责，言语中是对粉丝的歉意。告白气球火了之后，他在一次采访中说：“其实我觉得这首歌火得有点莫名其妙，我觉得别的歌更好一点。”他收起刚出道那时秉持的“我就做我爱的音乐“的态度，开始更多地考虑大家的喜好，也开始考虑市场的偏好。
他提到“自私”，说，他也希望有更多人能喜爱听自己的歌。




撇开一些在音乐上人们的不理解和争议，有件事，可能是所有粉丝都为之心疼和气愤的。


当2008年周杰伦向全国人征集奥运歌曲的歌词的时候，当他在天坛上独唱着《千山万水》的时候，当他在自己的512慈善演唱会说“我今天会很用功唱”“四川加油”的时候，兴许他自己都不曾想到随之而来的是他的全网黑。那时候，QQ空间几乎所有人都看过周杰伦声称自己不是中国人、汶川地震只捐五万块的说说和一个被恶意剪辑的视频，视频结尾还不忘配上“不转不是中国人”的字样。
谣言传了很长时间，歌迷们急疯了，处于舆论风口浪尖的他却一言不发。最后，谣言被时间冲刷殆尽，清者自清。
时至今日，有人在道歉自己当时因为舆论方向变得讨厌周杰伦，有人发现周杰伦的歌其实越听越有味道。八卦会过去，新闻是一时的，生活却是永久的，和他写的歌一样——音乐会留下来。也和他写的歌一样，当他站在山顶上头，谁也伤不了他了。
只是，我还是希望人们能更多地给予他一些理解、善意和温暖。



初中时我申请了微博，关注了MRJ的官方微博翻看杰伦的讯息。翻到一三年，看到杰伦说自己脊椎炎发作，他自嘲竟有一天会让妈妈帮自己穿袜子，八十岁老先生可能比自己还行动方便，他怪那个常常给别人正能量的自己怎么会有意志消沉的时候。


前段时间，演员张嘉译走路的姿势引起网友纷纷效仿。或许有些自私，当时我很庆幸，庆幸被模仿的不是周杰伦。家族遗传的强直性脊柱炎让他饱受折磨，发病时只能躺在床上，无法下地，疼痛让他改变了走路姿势，也变得有些驼背。我也庆幸，他可以接受最好的治疗。
在一些接机视频的评论里时常能见到心疼他病情的歌迷，视频里也总有对他喊着辛苦了的歌迷。这些不介意的话语和行为，其实都是能抚慰人的温暖。其实无论对谁，广大网友都不应把别人的痛处拿来进行肆意嘲弄。




2015年1月17日，在生日前一天，周杰伦和昆凌在英国举行了婚礼。
那一天我早早就守在电脑前，激动又难过，视频打开，结婚进行曲响起的那一刻，我不知道世界上有多少人和我一样对着电脑泪流满面，百感交集。
记得他向记者描述自己的孤独：“演唱会上的万人大合唱，令我很兴奋，但是其实，演出结束后你自己回到后台，万籁俱寂，其实那种感觉是很可怕的，你懂吧？很孤单。”这次，他也终于不再孤独了，茶米油盐齐全，瓜果蔬菜新鲜，爱有伴侣，困也有了暖床。
和十五年前一样，歌迷们又一次炸开了锅。他们一边羡慕嫉妒这位拯救了银河系的姑娘即将成为周杰伦的夫人，一边流泪感叹青春已不再，那个才二十几岁的年轻人转眼就到了结婚的年纪，那个一在镜头面前就显得局促不安用微笑来掩饰尴尬的青葱少年现在已经可以用微笑面对一切。




面对歌迷们的感慨，周杰伦在一次访谈中说道：“我有时候听到说，你是我的青春的时候，我会感触很多，会觉得时间过得好快，我希望不要只是你的青春而已，我希望我是你的一辈子，为什么？因为我希望你一辈子都在听我的歌曲。你们只在回忆里听我的歌吗？你们之后不听了吗？所以我希望你们可以到老都还在听我的歌，而我不要被时间给淘汰了。“


在去年的粉丝分享的演唱会视频里，周杰伦对着上万歌迷喊：“希望你们永远当我的歌迷好不好？”
“好！”
歌迷们的齐声呐喊在沸腾的粉海中、璀璨星空下和温暖的音乐声融为一体。



二零一九年一月十八日，今天，周杰伦四十岁了。
见到这个数字，想必你会惊一跳。
如今周杰伦已为人夫、为人父。你发现那个说“可不可以多唱歌少讲话”的男孩子已经变成又傲娇又爱开玩笑的小公举，你发现二十年不经意间就过去了。
你可能那时还在上学，现在手里已经牵着牙牙学语的小baby，你那时可能同另一半在演唱会上一起挥舞着荧光棒唱着简单爱，现在你发誓也要带着孩子去听他的演唱会，告诉孩子舞台上的那个男人是你的青春。
一切，都过得太快了。
但是我相信，周杰伦会一直在我的过去和未来。
无论多少个十年。

如他所说，
“我希望不要只是你们的青春而已。”

作者 | 喜欢杰伦的长发君
公众号：杀死那个文青

4.12 更新
打开 App 简直震惊我一脸啊……旁友们太可爱了……
先生喜欢周杰伦十五年了，和他约好无论搬去哪里，如果周杰伦在我们在的城市开演唱会，就一定要一起去。之前在北京看了两场，这次在香港看了一场。之后肯定还有更多场吧……
在这里回复两个在评论区出现的高频问题吧：
1. 票哪里买的：秉承着绝不让黄牛赚钱的原则，一度以为看不上演唱会了……后来在距离演唱会两周吧，在闲鱼找到了一个转让票，在此呼吁大家别让黄牛赚钱吼！
2. 有视频吗：在香港看演出还蛮严格的，因为保护版权，现场会有拿着小手电的工作人员巡查。正常拍照可以，录短视频也可以，但明显录制时间长了就会被小手电照着警告，多次警告无效就会劝离现场。所以我只有一些照片和短视频，虽然不是所讲的那一段，也跟可爱的你们分享一下吧！









https://www.zhihu.com/video/967752067591348224
视频里是他某首歌第一次演唱，大家可以评论区无奖竞猜！
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今年在红磡看的是他在香港十场演唱会中的第六场，也就是之前网上流传的有女生点《你怎么话都说不清楚》，大家说昆凌在场居然还搞事情的那一场演唱会。
那天周杰伦嗓子不好，高音都不太能唱，所以那天小派、Gary、弹头和小麦他们后半程几乎都一直在旁边帮忙唱，这倒不是重点，重点是那天他可能觉得自己状态不好会亏待现场的歌迷，所以点歌环节时间就很长，点歌环节唱的歌也比其他场多吧（我记得）。
其中有一次点歌，点到了在前排的一家人，爸爸是外国人，妈妈是中国人，混血小朋友戴着一个巨大的耳机。
能看出来妈妈是歌迷，拿到话筒超激动，说「为了来看你演唱会，差点都跟老公离婚啦！」，然后超激动的说他们是从广州过来的，因为小朋友太小她老公不同意带来看演唱会，后来在她的坚持下还是来了，不过给小朋友戴了一个降噪耳机。
周杰伦超级震惊，很认真地问「所以小朋友一直看到我在台上（做出各种跳舞唱歌的样子）但没有声音？」，全场都笑翻天。
他问要点什么歌啊，台下的妈妈说孩子很小的时候就给小朋友听《听妈妈的话》，小朋友还会唱呢。
周杰伦说「那让小朋友把耳机摘下来，我们轻轻地唱给他听好不好？」
然后小朋友的耳机就被摘下来，全场都忍不住欢呼起来，但是很快又自发地听见四处「嘘」的声音，提醒自己也提醒旁边的人，歌迷们又安静下来。
伴奏老师轻轻地弹琴，周杰伦轻轻地唱，歌迷轻轻地和。
这是我听过最温柔的《听妈妈的话》，唱完之后大家忍不住想欢呼，又及时刹住车，直到小朋友戴上耳机才爆发出来。
然后我才发现自己的眼泪原来早就掉下来了。
那天点歌环节发生了好多蛮戏剧化的事情，但最最最感动的就是这一首歌，因为他的温柔，也因为在场歌迷的温柔。
他就是一个这样的人啊。
歌迷们也都喜欢他这样的人啊。
就酱 :)

迷茫是年轻人的常事。
我在身边看到了这个时代年轻人的迷茫。我从书里看到了过去很多时代年轻人的迷茫。
身边的朋友对我说，看到许多我们已经习以为常的事情和观点跨越过一代人的鸿沟在上一代人的眼里竟如洪水猛兽般面目可憎，而他们才占据着这个社会的主流。
我告诉他不是这样的。
我给你讲个故事，这个故事是关于周杰伦的。

为什么要讲一个关于周杰伦的故事？
因为我刚刚看了一集中国好声音。
周杰伦位列四位导师。
镜头前的他泰然自若，气定神闲，不时还冒出一两个冷笑话。
打开弹幕，无数条“杰伦我爱你”掠过他的头顶。
没错，此时的周杰伦早已变了一个身份。那个在镜头前羞怯的少年，最后变成了段子手。
十七年来，华语乐坛众宾喧哗，榜单如韭菜般替了一波又一波。
唯有他，无出其右，始终屹立在那个最高点，一直到今天。




而十七年前的周杰伦不是这样的。
那时的他蚁居在一个地下室里，写一些没有人用的歌。
什么样的歌呢？比如说这首《印第安老斑鸠》。
“沙漠之中怎么会有泥鳅
话说完飞过一只海鸥
大峡谷的风呼啸而过
是谁说没有
有一条热昏头的响尾蛇
无力的躺在干枯的河
在等待雨季来临变沼泽”
这样音乐性丰富歌曲，或许放在今天，都是流行音乐的清流。
不光曲很奇怪，词也很奇怪。
这首词的作者就是方文山。
同周杰伦一样，那时的方文山也穷困潦倒。方文山的小学没有毕业，却酷爱写歌词。其中写得最多的，就是没有人用的周杰伦的歌的歌词。
他们有一个约定：词曲不分家，以防有人看中了他们的词，却看不中曲。或者反过来。
这样一来这些歌就更没有人用了。




“杰伦啊，你十天之内写五十首歌，我就从中间挑十首帮你做专辑。”
如果听到吴宗宪这句话的人是我，多半会愠恼，因为与调侃无异，与嘲讽差拟。更何况，他的音乐从未得到过认可。
而他不但面无愠色，并且相当严肃。十天之后，他带着作品带到了吴宗宪的面前。第一张专辑《Jay》的歌曲，就诞生于这些作品之中。
这是尽人皆知的故事，在口口相传中已成为传奇的故事。
但在传奇的起点，身为伯乐的吴宗宪却是不以为意的。
“有一天他跟我说，宪哥，我想出唱片？我心里在想，长得跟鬼一样，怎么出唱片，如果来一个谢霆锋汪涵这么帅我就出了。当时看不出来，但是是个璞玉，我说好，于是就敷衍他，你写五十首歌……”
当然，这毕竟是综艺节目的调侃。但足见周杰伦的境况。
这一年周杰伦21岁。




当我们说起华语乐坛最后的黄金时代，最要大书特书的，必定是被称作唱片业最后余晖的2000-2006年。之中首先要提起的，必定不能遗漏周杰伦2001年的专辑《范特西》。
“幻想”，这是专辑的主题。
由于其太过于经典，以至于连周杰伦自己，都不一定能说超越。它也成了大部分早期歌迷接触并了解周杰伦音乐的开始。
可是有谁想过，就是这样一张被奉为经典的专辑，其中大部分曲目，竟然都是周杰伦写给其他歌手并且被拒绝不用的。可以说，《范特西》就是一张淘汰歌曲大集合。
煊赫如《忍者》，本是张惠妹拒绝的歌。
既然无人认可，那就自己唱吧。
《范特西》的幻想，是无人料想。
画面定格在周杰伦被记者围堵的那一刻，他把自己埋在帽子里，羞怯不言。内向的少年并不擅长，也不想应对人前的疯狂。他怯生生地央求每个宣传主办方，让他少讲话，多唱歌。
这一年周杰伦22岁。








“记得去年外婆的生日
表哥带我和外婆参加
她最最重视的颁奖典礼
结果却拿不到半个奖
不知该笑不笑
我对着镜头傻笑
只觉得自己可笑
……否定我的作品
决定在于心情
想坚持风格他们却觉得还欧颗
没惊喜没有改变
我已经听了三年
我告诉外婆
我没输不需要改变”

两年后，周杰伦参加十四届金曲奖。在市场上取得了巨大成功的周杰伦，信心满满地期待着再次获得主流音乐界的认可。他带着他的外婆参加颁奖典礼，让外婆见证这一时刻。
最终，周杰伦一无所获。
出于对金曲奖的不满，和对让外婆失落的感伤，他写下了这首《外婆》。歌词里近乎口语般直白的日记式叙述，以及完全不加掩饰的情感表露，令大众对这位倔强的音乐人颇有微词。
此时的周杰伦，一飞冲天，势不可挡。而主流世界的舆论指向，则如同他们对待一切敢于挑战现有存在的后生一样，傲慢无礼，充满偏见。
央视春晚舞台，周杰伦应邀表演。他演唱的曲目是新专辑里的《龙拳》，一首开中国风Hip-hop先河的热单。
然而现场情况却并不理想，全程一言蔽之可谓尴尬二字。说尴尬并不是说周杰伦的演出有失水准，而是台下观众的反应，冷淡到让人脸酸。
周杰伦挥动手臂，像在演唱会上一样号召观众同high，而并未有人响应。见此情形，本就内心羞怯的周杰伦尴尬地放下了胳膊，直到歌曲结束。




2003年7月16日，新单曲《以父之名》发行。全亚洲超过五十家电台同步首播，八亿人同时收听。
7月16日后来成为“周杰伦日”。
《以父之名》的灵感取自电影《教父》，黄俊郎填词。歌词里写道：
“没人能说没人可说
好难承受
荣耀的背后刻着一道孤独”
我们大可猜测，这便是周杰伦内心的真实写照。
光彩背后是阴影，荣耀背后是孤独。
眼望着周杰伦置身于音乐与商业的至高点，主流舆论的声音仍旧是那般颐指气使，冰冷与不情愿的声音。
“纠结伦”、“周结巴”。
“话筒就不能好好拿？不懂尊重。”
“哼哼哈嘿什么？现在的年轻人都喜欢些登不上台面的东西”。
“一个歌手连话都说不清，还谈什么唱歌。”
“一个歌手连歌都唱不好，还谈什么创作。”
“一个歌手眼睛都睁不开，还谈什么表演。”
……
这一年周杰伦24岁。

诸如此类预设立场、缺乏逻辑的情绪性言论，大行其道，在言论场上肆意横流，不乏受众。公众乐于看见周杰伦跌倒，亲手将他推上神坛，又恨不得亲手将他推下。新星坠落，神像坍塌，这是他们最为喜闻乐见的戏码。
与此同时，远在大洋彼岸的另一位世界级巨星，与周杰伦几乎同龄的布兰妮，正身处舆论风暴的中心难以脱身，几近崩溃。
“我始终还是我 谁都改变不了我”（四面楚歌）



上一代人对于晚辈的主流看法永远是：你得让我教训教训才好。
其中首先要教训的，必须是风头正健的晚辈。
这一点无论任何时代、任何地域，都是差不多的。




十四届金曲奖的铩羽而归，并未动摇周杰伦的音乐理念。
几乎同时，他发行了专辑《叶惠美》，以他妈妈的名字命名。
整张专辑天马行空的想象，古典华美的曲风，贯穿始终的人文情怀，令它成为了《范特西》之后的又一个传奇。
这是我最爱的一张专辑。
无论是网易云音乐评论数量达到首位的《晴天》，还是被奉为一代神作的《以父之名》，还是令他名满天下的中国风歌曲《东风破》，十一首歌无一不成为经典。
《叶惠美》之后是《七里香》，《七里香》之后是《十一月的肖邦》，《十一月的肖邦》之后是《依然范特西》。
他用一张张专辑粉碎了音乐界此起彼伏谓之江郎才尽的评议，用一首又一首十里传唱的歌曲打碎了主流舆论场对于他的傲慢与偏见。
不知不觉，他变成了华语乐坛最后一位巨星，一个时代的半壁江山，以及一个时代的青春。

画面跳转回十七年后，中国好声音的现场。
周杰伦位列四位导师。
镜头前的他泰然自若，气定神闲，不时还冒出一两个冷笑话。
多年前的他把自己埋在帽子里，羞怯不言，央求每个宣传主办方，让他少讲话，多唱歌。
十七年来，华语乐坛众宾喧哗，榜单如韭菜般替了一波又一波。
唯有他，无出其右，屹立在那个最高点，一直到今天。
这一年，周杰伦38岁。



回到开头，我给那位朋友讲一个故事，这个故事是关于周杰伦的。
许多我们已经习以为常的事情和观点跨越过一代人的鸿沟在上一代人的眼里竟如洪水猛兽般面目可憎，他们令人嫌恶的原因，便是以为自己才是社会的主流。
年轻人，不要理会那些老腐朽的话，只管向前走。时间在我们这里。
等到他们明白过来的一天，世界早已不再是当年的模样。

我们应当惊讶于他们的迟钝，当他们只顾嘲讽，殊不知眼前他们正在见证的，是神的降生


*谢谢
*May you stay Forever Young.

我虽然历史很差，但我知道古巴比伦王颁布了汉谟拉比法典。