如何评价近期的电影《封神第一部》？是否觉得它真的如舆论所言那么出色，我还没有看，值得一看么？

如何评价近期的电影《封神第一部》？是否觉得它真的如舆论所言那么出色，我还没有看，值得一看么？

有可能是因为自己也当了父亲的原因，看完乌尔善的《封神第一部》，离开影院留给自己印象最深的，并不是怪力乱神的情节或者刺激观感的特效，而是电影当中的父子关系。
电影中有多种父子关系，纣王与质子、纣王与亲生儿子、四大诸侯与质子身份的儿子、姬昌与伯邑考、姬昌与雷震子。其中电影开头的冀州之战便用极具戏剧张力的情节带给了观众们一场“父子震撼”。纣王把自己一手从小培养的质子，苏全孝，同时也是冀州侯苏护的亲儿子推到阵前，让他劝自己的亲生父亲投降。残酷的是，苏全孝自以为正义的劝降换来的却是冀州城墙上射出的绝情箭。痛苦万分的苏全孝只能选择自杀，他挣扎，痛哭，下不去手，最后在纣王的PUA下，并在纣王看似心疼与怜爱的眼神中结束了自己的生命。
一场戏，一个儿，两个父，在战场当中的这种矛盾冲突其实比封神故事本身更能让我动容。而导演乌尔善也说过，电影主要是通过纣王与姬昌所代表的两种父子关系来串连封神第一部的内容。电影结尾的落脚点也确实如此，同为质子的姬发在看清了纣王黑暗的欲望本质后选择杀掉这个自己曾经无比崇拜的父亲，逃离朝歌，一路回到了自己的故乡西岐，回到了自己的亲生父亲姬发面前。
父子关系的主题之外，封神榜的故事元素反而让电影的叙事节奏显得混乱。世界观的构建，神仙体系的交待，人妖仙神之间的关系，以及围绕着封神榜设定的戏剧冲突等都让封神第一部有些难以重负。电影仅用两场戏断崖式潦草交待姬昌与雷震子这一对父子关系便能够看出，乌尔善想要表达的内容有很多，但是完成度欠佳。与其拙劣地在内容上既要又要，不如用写意式的“不说”去好好“说”，让电影成为一个更加独立且完善的作品。乌尔善喜欢的系列电影《魔戒》，正是用这种针对世界观与人物上的信息不对等性让魔戒世界更具魅力，同时在不会破坏电影叙事完整性的前提下让故事更具可解读性。
从结果来看，姜子牙娱乐杂烩式的封神榜叙事线索有拖垮父子叙事主题的嫌疑。这可以说是作为商业片导演对电影风格做的某种理性妥协。当然，叙事上的不完美并不是说封神第一部等同于烂片。电影的可贵之处在于，在成人的残酷偏黑暗叙事视角下，用顶级的中国电影工业化水平和严肃认真的创作态度创造出了新一代人眼中的中国神话世界，并更加可贵地输出了正向的价值观。
姬昌这个人物是整个电影的价值灵魂。他为臣忧国，为侯忧民，为父爱子，为人更是坚守良知，知行合一。与之对应的，纣王用“质子弑父”来完成“杀子”，争夺封神榜来对抗天谴，利用狐妖来完成自己愈发黑暗的欲望。姜子牙与杨戬红孩儿的使命是把封神榜送给天下共主，纣王空有天下共主之名，却没有对应的品德。姬昌有天下共主的品德，但似乎已无力再撑得起天下共主之势。真正的天下共主恐怕要在封神第二部第三部中诞生了，会是谁？不管是谁，绝对是受西伯侯姬昌影响的那个人。
这正是电影所传达的正向的父子关系意义所在。直白地说，儿子总会受父亲影响，纣王用孝顺绑架儿子，姬昌则是爱儿子。

值得看。改编的很有意思，以下有剧透。
1.比干挖心。
比干挖心这一段改编，类似《让子弹飞》里小六自证一碗粉，又有创新和反转。（赶紧申遗）
抛开善恶忠奸不谈，一开始其实比干是胡万，妲己被迫当小六。
宗庙好比讲茶大堂，比干身为大祭司，自以为在宗庙里动手占尽主场优势，略施小计就可以对妲己手拿把掐。
大胆妖孽，我一眼就看出你不是人，我要你原形毕露！大威天龙……
只要杀了妲己，狐妖就会现出原形。
比干并没有亲眼见过妲己是狐妖，他是听殷郊说的。
妲己是不是狐妖不重要，除掉妲己才重要。就像姜王后说的，倾家丧国之物，岂可留于世间。
没想到纣王说:如果不是狐妖，妲己岂不是白死，你岂不是滥杀无辜？（原话不记得，大意是这样，反正道德绑架就是了）
要是剖开肚子是一碗粉，小六不是白死？
瞬间攻守异势，比干成了小六。
比干为了证明妲己是狐妖，提出七窍玲珑心能让妲己显形。


剖心前要纣王当着列祖列宗发誓，如果是狐妖就杀之。
纣王信誓旦旦，所以比干刚剖心时还很有精神，能和纣王逼逼。
狐妖现出了原形。你们都看看，是不是一碗粉！
万万没想到纣王前脚当着列祖列宗发誓，后脚就食言:祖宗在哪？你叫一声祖宗，他们应吗！
比干瞬间破大防，连呼大商药丸，倒地身亡。
完美诠释了哀莫大于心死，比干之前物理上心死还能活，现在精神上心思就不能活了。


这比什么菜无心人无心高明多了。
接下来纣王就在宗庙里宠幸了妲己。






《东周列国》电视剧里赵武灵王在宗庙宠幸了吴娃，生下赵何，赵何有个哥哥赵章，赵章嘎了，赵武灵王沙丘之乱死于赵何。
死于血亲！
电影里有个情节，文王给纣王算了一卦，纣王将死于血亲。
殷郊已经嘎了，如果复活了来杀纣王，并没多大新意。
但是只要编剧胆子大，妲己也能放产假。
假如在后两部里编剧敢让纣王死于妲己生的儿子之手，我愿称为神作，惊天反转。
2.狐妖报恩
原著是纣王得罪女娲，女娲派狐妖来祸害纣王。
电影改成了狐妖被殷寿祖先成汤封印了五百年，殷寿无意间解开了封印，狐妖附体妲己来报恩。
细思极恐，真的是报恩么？


渔夫和魔鬼的故事里，魔鬼被关在瓶子里，一开始也是想报恩，四百年后心态崩了，谁打开瓶子就杀谁。
狐妖被封印在暗无天日的轩辕丘底五百年啊五百年！
电影里殷寿是个PUA大师，他说过:马看见什么，是人决定的！
姬昌分析过:你看到什么，是殷寿想让你看到的。
有没有想过，你看见什么样的妲己，是妲己决定的？
殷启看到的妲己，是弟弟送来的战利品。结果高端的猎人往往以猎物的姿态出现。


殷郊看到的妲己，是显出原形的狐妖，所以他去追杀，妲己用衣服挡住视线，他一剑捅到了纣王身上，加深了纣王的猜忌。结果被亲爹斩首。
姜王后看到的妲己，是以色事君柔弱不能自理的尤物，觉得来骗来偷袭就可以一击必杀，结果被反杀。
比干看到的妲己，是愚蠢的妖孽，觉得略施小计，就可以手拿把掐。大胆妖孽，我一眼就看出来你不是人，我要你原形毕露! 结果白给。
纣王看到的妲己，是报恩的祥瑞，结果家破人亡，众叛亲离。
就这样大家还都觉得恶都是纣王自己作的，狐妖只是被利用。
蛊惑人心于无形，这才是千年狐妖的水平。
如果我是编剧，就等大家都觉得“去红颜祸水”了，第三部结尾再来个大反转。
纣王一直觉得自己掌控一切，穷途末路时妲己才说出真相，杀人诛心。
《封神》电影同人·九尾白狐，一念祥瑞，一念妖孽

还行，整体七分左右，前三四十分钟比较难入戏，上对下的pua还有就是少了女娲宫进香一度让我以为要把纣王昏庸的锅全推给妲己。然后让四伯侯儿子杀父亲比较出戏，开头苏护谋反应该交代的更清楚些，妲己其实是照着范冰冰找的演员侧脸挺像的可惜毁在装造上，不过演员演狐狸演的还行。费翔虽然是我妈的偶像但我觉得应该给他找个配音，雷震子的槽点就是那些，不过体型还原了我还是挺惊喜。然后金鳌岛升级了不容易，不知道是不是后面不会有通天教主了。殷郊殷洪感觉后面会合成一个。姜皇后死的太草率了，包括其他三伯候，看来崇黑虎登场是要杀侄子了。哪吒不算太出戏，杨戬一般比不上林志谦焦恩俊韩栋。等着看第二部吧，四大天王我还挺满意，闻太师如果还是许还山老爷子演多好。总而言之如果是封神原著比较了解的还是需要忘掉一部分再去看才好入戏，然后第二季不知道能不能看见黄家父子​

昨天二刷了《封神》，注意到女娲庙里，四个父亲谋反那场戏里，每个父亲展现出来的性格，和后面大殿弑父那场戏里，他们每个人的儿子的性格都是相呼应的。每一对儿，都可以说是有其父必有其子的写照，真的太有意思了。

南伯侯非常直接和干脆，他对殷寿不抱有任何幻想，所以直接就要反，听其他人不反，他说自己也可以反，是个勇敢无畏，秉持内心正义的人。他的儿子在电影里的戏比较少。但是被逼杀自己的父亲时，他转身刺向殷寿。他可能和父亲一样早就不相信殷寿了，也不是贪生怕死的儿子。


北伯侯在被策反的时候拒绝了，他拒绝的理由是，根本打不过。他没有提到他的儿子，只是在衡量形势和力量悬殊，那如果此时打得过呢？而且胜券在握呢？那他会不会不顾儿子的性命选择造反，就不好说了。他的儿子在听说杀了自己的父亲，就可以继承他们的爵位时，选择杀掉了他。这又是一对儿三观有继承的父与子。


东伯侯在女娲庙里没有说原因，但是在大殿上表达，他的妹妹是姜皇后，儿子也在朝歌，他是不可能反的。说明他很重感情，爱自己的家人和儿子，所以他的儿子也下不了手去杀他。父亲往前走，儿子往后退，后来父亲自绝于儿子剑下，嘱咐孩子要好好活下去。


最后是西伯侯这对儿父子，因为整个戏都是围绕这对父子展开，因此他俩之间的感情和链接，就不在这场戏的任务里。而是要看姬发怎么想办法，救下父亲的性命，带着故事往下走。




怎么说呢，看第二遍，真是觉得，这个本子，这个活儿干得好细腻啊。每个父亲出场，只有那么一两句话，但是他们都是一个完整的故事，他们每个家庭，都是一个完整的关系。但很多观众可能根本就不可能去注意这个东西，也Get不到这一点，就这样，也要把能做到的这些都做到了。作为一个创作者，我很佩服这个劲儿的，也觉得受到了鼓励。

《封神第一部》——“从封神到塑人”，一场瑕不掩瑜的观影体验

“道德三皇五帝，功名夏后商周，五霸七雄逐鹿，顷刻兴亡过手”。文艺作品，不同时代有不同时代的解读与喜好。勾栏瓦舍盛行之际，老百姓爱看的，无非三国、隋唐类的帝王将相建功立业，西厢里才子佳人鸳梦得谐，再加上西游、封神中那些仙佛神鬼法宝争奇。大众对视听娱乐的追求其实千年未变。变动的，是时移世易下的一些审美价值。旧瓶如何装新酒是这些生命力旺盛IP改编不可回避的重要问题。在观看《封神第一部：朝歌风云》之前，笔者就乌尔善导演的这版封神改在何处，编在哪方。实话讲多少是捏了一把汗的，君不见向太子一部《封神传奇》烂片榜必有其名，同为奇幻片的《阿修罗》上映后口碑崩塌撤档待机。一部已被多次影视化的经典神话IP，如何做到“既不破坏观众期待，又得给大家惊喜，还得契合原著底蕴”，十分考验导演与主创团队的解构与重建能力。两个多小时的《封神第一部》观影完毕，对笔者个人而言，称得上一场瑕不掩瑜的观影体验。


从封神到塑人

书有书胆，影有男主。三国离不开刘关张，隋唐少不得秦叔宝。放在封神里，自然是诸神退避的姜太公。之前的诸多封神版本里已经极尽演绎能事，再从老姜身上挖掘，新意欠奉。让笔者感到惊喜与意外的，是电影从两位“王者X凡人”入手，以人性为依据，凭情感为脉络，绵密细致层层推进。呈现出了不同以往，令人眼前一亮的大商天子与未来西周武王。商纣（本片做“殷寿”，其实从命名即可窥豹一二）在历代封神影视中，几乎均为恣睢暴戾又好色成性的昏君形象。而司马迁尝言——

“帝纣资辨捷疾，闻见甚敏；材力过人，手格猛兽；知足以距谏，言足以饰非”。

肯定了其个人的勇武聪慧特质与辩才无碍。诚然，电影不是纪录片，要旨不在为其翻案，但能明显感觉出主创团队对角色“史实+虚构”的重新定位。选用费翔出演该角色，在外形上无比契合史籍外，更重要的，是费翔成功将影片赋予殷寿的勃勃野心与政治手腕很好的呈现了出来（笔者私以为费翔在本片中的表演当得起优秀之赞，实比之前的《画皮2》与《三打》都要令人印象深刻，当然，戏份也确实够足）。对权力嗜血般的欲望，让他懂得利用九尾狐的力量弑亲上位。直接跳出了“被狐狸精蛊惑而昏聩暴虐”的传统窠臼。不能不说这新酒装的别有一番滋味。人性欲望和对权利的病态追崇成为了一切的肇始，对殷寿而言，他是征战沙场心狠手辣的铁血征服者，也是有野心又受制于礼法难以继位的凡人王子，是自认被原生家庭有所亏欠继而将认知由己推人的扭曲者，更是利用一切机会踏着尸山血海向权力顶峰攀爬的野心家。在“实”与“虚”的融合刻画下，角色再不是一个被概念化的符号，被脸谱化的反派，而是一个扎实可信，血肉丰满的——人！
那么姬发呢？


以父之名与挥剑弑父

谈影片中的姬发，不妨先聊聊原著中的这位周武王，几乎是人肉背景一样的存在，也就“红沙阵”、“白鱼跃龙舟”等几处场景戏份略多，倒是符合纲常名教下的圣主贤君形象，中规中矩却也面容模糊。影片中的姬发，英风锐气，一副曹子建笔下“捐躯赴国难，视死忽如归”的少年英杰形象。但仅如此，也不过影视化的常见桥段。 影片秒在，在开启宏大封神叙事序幕之际，在后续千钧之力初见端倪之时，以姬发成长为视角，同时精巧的将“父与子”这一东西方皆有的经典母题贯穿其间。


姬发面临的，是两个父亲。
与尤利西斯一直在寻找精神之父却寻而不得不同，影片中，在朝歌做人质的姬发一直将能征善战的殷寿视为内心崇敬的“父亲”。而亲生老夫西伯侯姬昌，在姬发心里多少已沦为一个称谓。所以面对三大伯侯的责难与父亲姬昌的卦象，姬发信誓旦旦维护着他心中的“父亲”。而商王殷寿，他假九尾狐之手弑父上位，龙德殿血犹未干，杀戮又将上演。阴谋家的眼中只有赤裸裸的利益与谋划，所以殷寿要的，就是以父之名，逼迫四大伯侯的质子通过弑杀亲父，来完成对自己的终极效忠，由身到心彻底掌控一众质子（这段戏笔者认为实乃全场最佳）。让他们成为自己在东西南北治下的全新代言人。
是听从精神之父殷寿的蛊惑，还是认同血脉相连的生父。四大质子各自做出了不同选择。也为个人的命运埋下了伏笔，特定场景下巨大的矛盾冲突与人性考验激荡，一度为笔者带来了几分莎翁古典戏剧的既视感。


“你是谁的儿子不重要，你是谁，才重要。”
殷寿对姬发，是蛊惑，是控制，是利用。姬昌对姬发，是关爱，是理解，是引导。是扼杀自身良知屈从殷寿，还是遵从内心真实想法反戈一击。及至影片最后，某种程度上讲，姬发确实完成了殷寿的期许。刺向殷寿的那一剑，象征着姬发在精神上彻底完成了一次艰难的“弑父”之举。从满怀敬仰到不得不怀疑，到最后幡然醒悟奋起抗争。敬仰时越是美好与热烈，怀疑时便越是犹豫和痛苦，最后的抗争才愈发碰撞出惊心动魄的善恶火花。如果说对殷寿的反抗，令人感觉到了古希腊乃至西方文化体系中挥之不去的弑父烙印，那姬发的回归西岐，与生父姬昌的和解与接纳，则是对东方伦理文化图腾的一次尽心雕琢。这不仅是姬发由质子向英雄乃至日后天下共主的淬火之旅，也是文化层面带来的致敬与连接，更是姬发所代表的的银幕外，无数年轻群体事虽不同其理相近的心路成长。正因为他的价值具有普遍性，这场跨越三千年的心灵相通，才不至流于表面，情感脉络上方有真实动人之感。



总论

从一个耳熟能详大神通者满天飞的神话故事里，影片由“封神”到“塑人”，完成了扎实的第一步。从以“父”之名”到对“弑父”反抗，呈现了肆意也隐忍，狞厉却蓬勃的戏剧张力。在笔者看来，这同样是对封神原著的一次致敬。要知道，在封神演义里，反抗一直是核心主题，最典型的自然是哪吒剔骨还父，削肉换母。但整个一场宏大烈扬的武王伐纣，正是一出以有道伐无道，以臣下之身，克君父之尊的最大“反抗”！用人的故事来推动与铸就神的传说，配合影片主创扎实稳健与想象结合的美术风格，这虚实间的结合，让笔者在观影过程中，甚至产生了游玩刺客信条与阅读金庸小说时，那种历史底蕴的壮美与想象力的飞驰迷人。封神第一部，当得一赞，值得一看。



疑惑、不足、碎念

封神榜的设定：
1、天下共主方能开启
2、能消除天谴
3、能吸收人魂魄然后持有者可驱使魂魄为己所用。
天谴是什么？
影片中通过四大伯侯会面有所提及，即严重自然灾害加上些人民大众的不孕不育，继而导致民不聊生，动摇大商统治基础。
然后呢？借片中人物之口来讲封神榜能直接消除天谴，但貌似具体怎么个执行方法尚不明确，目前只知将天谴导致无数百姓死于非命，万千死者魂魄都能通过封神榜来收拢驱使。殷寿说有了封神榜，天谴未必是坏事。问题来了，你殷寿是要做人间之王还是幽冥教主？商朝的百姓死光了你还统治个什么劲儿？还真就得通过封神榜统治鬼了。这点设定令笔者一直费解，留待第二部观望。
九尾狐为殷商开国之主成汤封印。那么成汤为何要封印九尾狐？或者说成汤封印九尾狐的动机是什么？而成汤作为一介凡人君主，又是通过什么方法封印的九尾狐？能理解首部曲在这点上的一带而过，不然阐述起来又是一条支线剧情，与第一部主线的“塑人”和“父与子”关联不大，分散主线关注度。那么后续还是希望有个较为合理的解释。不然刻意巧合成分太多。
雷震子的特效见仁见智，单说雷震子这个生长速度。原著里姬昌被囚禁羑里长达七年，雷震子也从襁褓稚童成长为翩翩少年，而后得其师云中子两枚仙杏“基因改造”成了著名鸟人（看着大，其实才七岁）。影片里的时间线明显没有如此之长，说过了半年都不至于，然后银幕上大家就见到了发如朱砂身高丈二的雷震子。笔者费解于昆仑山的伙食质量或者其他灵丹妙药，这明显是催龄生长的感觉，鉴于雷震子出场着实有限，也是留待后续，希望导演给出个较为合理的解释。
截教大本营金鳌岛，视效上一看即为反派窝点的呈现。能理解设定上的泾渭分明是为了尽快入戏，降低观影门槛，吸引非封神原著粉的观众。原著里金鳌岛，是截教通天教主碧游宫的所在，本应一派仙家气象，为了与昆仑山玉虚宫作比，直接成了恶浪滔天的森冷鬼域。私心还是有些小意难平啊。


殷郊断头看来是为日后三头六臂的太岁神做铺垫；预告片里所谓的“下一个天下共主”之前一直以为是姬发。笔者多少有些上帝视角了。看来变成凡人的姜子牙在前期一直是把希望寄托在了“王二代”殷郊身上。希望扶持殷郊上位来拨乱反正。
四大诸侯里，姬昌算是笔墨刻画较重。而崇侯虎、姜桓楚这两人工具人太明显，鄂崇禹略好，性如烈火倒是契合南楚之地的离火根性。
伯邑考与商王妖妃合奏这场戏，笔者认为精彩度比起四大质子弑父不遑多让。前者妖红乍裂血腥残酷，后者则静水深流杀机暗涌。殷寿密如疾雨的鼍鼓声如挣脱枷锁后的饕餮，嗜欲纵欲肆无忌惮，配合妲己一袭红衣的舞姿颠倒媚惑，颇具视听冲击。而伯邑考的箎声恰如一叶扁舟，任外界风急浪涌迷离诡谲。自有不疾不徐的风波宁定之态。乐者心之声，这场戏以乐舞为凭，将殷寿、妲己、伯邑考三者各自内心不同的价值观准则与剧情走势曲意呈现，于无“言”处，处处惊雷。实收言有尽而意无穷之效，甚妙哉！略为遗憾的是乐舞过后伯邑考下线节奏有些偏快，剪辑略急略赶了些。
再说老姜下山这段也可以再稍微丰富下。直接出场就是以天下安危为己任的救世心态，看得出来人物的成长戏份全部让位给了姬发。对老姜这一原本的男一号，笔者自己是有一些抛转之见的：


老姜是元始天尊关门弟子，天资一般勤奋努力，无奈道法水准40年了都长进不大。封神榜成为阐截二教争夺的关键，代天封神也好，消除天谴也罢。为光大本门，二教都志在必得。以老姜水准本不该由他持榜下山，但经过二教博弈，不被看好的老姜阴差阳错成了持榜人。阐教不得不派杨戬哪吒以及十二金仙先后下山帮衬老姜。截教方面自然也暗中蠢蠢欲动伺机夺取。而老姜，本身抵触下山辅佐天下共主，只想留在昆仑努力修行以证大道。下山后由一开始的不积极，应付差事，到结识商周两大阵营一干人等，亲眼看到殷寿治下的哀鸿遍野与西岐的仁心治世，思想逐渐发生改变，最后由被动下山，变为主动辅佐姬发，开西周八百年天下，封365位正神安定天人两界。
好吧，这么弄，这部电影得三小时起步，如此高的时长，风险还是太大。资方与导演不可能不考虑。笔者承认，由于对封神原著的喜爱，对本片其实是有所偏爱的。它像一株有凌云之材但尚未完全勃发的树苗。需要大家的呵护关爱，它确实有不足与缺陷。所谓风物长宜放眼量，尚有未上映的第二、第三部。三部曲全部看下来其实才能综合评价这个系列。对于目前的第一部，还是希望大家能去影院支持，一旦票房失利，真正的神魔大战极有可能银幕无缘。最后放一张彩蛋里的闻太师的截图，对封神迷而言，如何能不期待！


最后说一句，希望有更丝滑的导剪版。