绘画与修心养性——陈永生画展赏析

有人可能会问， 陈永生是专职画家吗？为什么画得那么好？答曰：不是。他有一份本职工作，并每月享有一份国家工资。但陈永生却是正宗的科班出身，习练过西画，后数十年用大量的业余时间，专注于国画中的花鸟一科，偶而涉及山水。术有专攻，学有所成。所以，陈永生从来不缺绘画技术。

荷不语之四（局部） 纸本设色 180×35cm 2024
但技巧只是量化物象的手段，非量化的情感与精神因素才是绘画的真谛。正所谓“中得心源”。作画从来都是外在形式和技术第二，内在精神和神韵第一，而神韵的根源就来自社会生活与精神感悟的互相契合。因此，艺术家特别注意心性气质的修炼与社会生活的体悟，即修心养性。

果子熟了 纸本设色 35×35cm 2023
修天地之大道，养个人之德性。人之德性是一个综合性的概念，包括艺术家的艺术理想、个人情感、人生欲念、审美倾向等等精神品质。这种德性包涵着感恩天地大德之心，感谢社会培育之心，感悟宇宙、大众、人生之灵性品质的修养之心。这是绘画者普遍识认的“功夫在画外”的艺术大道。由此可见，修心养性对于艺术家成功的重要性与决定性。

仲秋时节（局部） 纸本设色 35×200cm 2024
能够将修心养性摆在习艺、成艺的第一要位，是一个画者思想成熟的显著标志，是一个画者领悟了绘画真谛的明智之举，更是一个画者终生践行的奋斗方向。陈永生当然深悟此道，并努力地践行此道。他将修心养性的收获落实在画笔上，将心气德性转化为笔墨气质，转化成作品的风采与神韵。

泉州五店市古厝⺠俗建筑 纸本设色 34×45cm 2022
陈永生画作中之神韵，或沉抑，或昂扬，或机敏，或笨拙，或散淡，或凝聚，有才能，又性缓，有智见，又气和等等。各种复杂的神情气韵都可以在作品中窥之一二，都是物象与其修养之心性的高度契合。
我们可以感觉到，陈永生画作中众多物象的一个最大特点，是充满着人间烟火气。不管是夏日荷花，冬日梅花，还是小鸟飞翔，大鸟栖枝，或是庭院放养小鸡，庭院散心之人，又或是枝叶繁华，残叶雕枝，抑或是各种姿态可爱的鲜活之鱼，还是变化无常的山水样貌，都是大家非常熟悉的自然天物，都是生活常态故事。

大雪思故乡 纸本设色 35×43cm 2023
艺术的最高境界是雅俗共赏，文野同宗。即使再高大上的事物，都是人之自然，都应人物一体。所以，名师大家都追求回到地上，回到生活中间。大地生活才是源质的现实与浪漫交织的话语符号，形意符号。正如陈永生题画诗说：
被窝余温未消散，铃声催我不停歇。
不学七贤隐竹林，偏寻酒肆成热闹。
顽石三二处，梅花六七点。散落別院旁，叙事尘俗间。

挑战 纸本设色 35×35cm 2023
于是，枝上之禽，水中之鱼，地上之花，花中之人，山水之象，都指代着人间烟火。虽然这是陈永生的个人生活，而且是陈永生经过选择的生活，但不能否认也是芸芸众生的社会生活。这样的烟火气，即是人间生气，人之大道。陈永生画作的地气，实质上传递了人与时代交融的意味。把物象的感性之形和形而上之大道，融汇在烟火气的表达上，即情会心，因景达意，即静即动，韵味流转。

一夜白露一夜秋 纸本设色 35×34cm 2021
我们可以从表象的情趣，到画面形体的构成，看到了陈永生纯朴的追求，平凡的自信。从中品尝出陈永生修心养性的烟火气味，及对人间静好的挚爱之心。更可贵的是，作品看似平凡，却在表达上超越了平凡，并艺术地创造了平凡。

难易论 纸本设色 35×35cm 2023
然后，我们可以明显看到的一个亮点，是陈永生画作的别样精神气质图景。这种精神气质图景，呈现了画者的精神潜质，细嚼有味，品尝亦喜，有形越神超之美。主要体现在率性的真诚，感情的充足，意念的把控，满满的平淡与天真。陈永生作画不大看重绘画的最后结果如何，较为在意即时作画的精神享受与心路抒发。

菊可画亦可酒 纸本设色 50×35cm 2023
画如其人，画作是内心之写照，画品是人品与艺品之呈示。所以，我们可以在其画幅中，感受到陈永生内在的热情，深沉的爱恋，潜存的心性气质，成熟的人生认知与自我的修炼把控。陈永生只是通过绘画作品中的各种物象，寄托文化人的情怀与担当，高扬生活的热情，揭示生命的意义与价值。

卷舒开合任天真 纸本设色 22×55cm 2022
作品的主体情感表现要超越形式与法度，但形式与法度的重要性又决定了主体情感能否如愿表达。虽说以意役法，以意生法，意即是法。但具体操作起来，法还是法，意还是意，离开了法，所谓意也就没有了着落。作品的笔法、墨法、色法、线法、构成之法都得要有上乘的表现，方能传意，方能弘意，方能畅意。绘画之物象，准不准，像不像，并不是唯一标准，更不是最高标准。造型之独特，结构之和谐，色彩之美奂，书写之自由，可能使作品更具有可阅性，更能调动赏识者的美感。

土家山村 纸本设色 34×45cm 2023
而且，国画艺术的书写性，对比性，绘画性，当代性，往往还重于构造性，笔墨味道更是通过书写而达成的。陈永生以花叶枝节变化之势，运禽鸟走兽动态姿式，晕染走位，张驰有序，轻重缓急，颇有意象浑成，运笔书写之味。

荷不语之三（局部） 纸本设色 180×35cm 2024
陈永生绘画的这些特点与亮点，全是透过自由的笔墨颜色来实现的。他展示的作品，笔法较放松，墨色偏散淡，颜色求味正，各种法器都能恰到好处地运用自如，欣赏起来别有一番画趣。其特写式的构成方式，焦墨的韵律感，笔断意连的顿挫感，散点审视的熟练运用，点擦粗描，小写大写的融洽，都是画法服务于意法的不俗手段。其中笔法变化的微妙，简练的生动，墨润的斑驳，意趣的盎然，都具有极大的欣赏价值。

形影不离 纸本设色 35×35cm 2023
当然，高格的画风是具有禅意的。禅画的空灵浪漫、辽阔宁 静等多元的画风氛围，是能感应天地，触摸心神的生态之美。有人说，国画艺术意境的最高层次是禅境，虽说武断绝对了些，但有花有月有形胜的禅意景观，确会令人有神魂净化，消解迷茫之高妙美感。观陈永生画展，不知能否引发观者之神思妙想，感受天地浩然之气，从而有所收获。只能各人自知，各人自持。与画作偶遇，仅为一次小小的缘份。

甲辰即荷（局部） 纸本设色 140×35cm 2024
诚然， 陈永生作品笔墨的灵动飘逸，塑形的大气果断，色彩的达意传神，内在洞见的表揭通畅等等，尚有较大的前行空间与发展路径。
但从另一角度审视， 绘事无边， 画境无界，修心有法，养性有形。人所秉持，总归万一。好歹曲直，虽为人道，实乃天道，人天合一之道。
作者简介：
胡师正—湖南师范大学原副院长、教授
梁伯强—独立撰稿人

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