1953年，相声界发生了什么“大事”？一举奠定了相声界如今的格局

喜欢相声的人可能不知道相声的具体发展历史。但你要知道，郭德纲和他的德云社是现在相声界的主流明星。德云社很多人都是有名的。岳云鹏、孙悦等都是相声界的当红人物。而每个人的成功都不是偶然的。他们经历了很多困难才走到今天。

那么，相声到底经历了怎样的发展，才能够达到现在的地位呢？据说1953年发生的一件事为现在奠定了基础。今天，我们来谈谈1953年。今年发生了什么。相声已有一百多年的历史。随着不断的发展，各种规则也慢慢形成。在这个形成的过程中，会不断的更新和淘汰。这里不得不提一个在相声市场的策划上下了不少功夫的人。他被许多人亲切地称为承前启后的大师。

为什么这么说呢？让我们来看看。要知道，相声有着悠久的历史。但在早期，规则并不是很完善，甚至相当混乱。很多人知道相声可以作为谋生的工具，于是纷纷涌向这块“蛋糕”，造成市场混乱。第五代既定领导人张守臣看到了这一现象，果断站出来想要改变。这种改变不仅仅是观念上的改变，他还实际付诸于行动。

要知道，当时他的师父焦德海还活着，能够让他这么做，显然给了他很大的权力。那时搞评书的可以学相声，搞曲艺的可以学相声。这不像是一个专业平台，而更像是一场“大乱斗”。其实在我们眼里，它们都是相似的，但在他们的专家眼里，差别却是巨大的。比如相声和评书，看似都是讲故事，但其实是不同的。说书方面最有名的前辈，当属单天放先生了。最令人印象深刻的是，你可以从一个人、一张桌子和一张嘴开始。

情节生动、引人入胜。过去很多茶馆喜欢用说书的形式。不仅可以让嘉宾听故事打发时间，还能与观众产生共鸣。讲故事的核心方法是讲故事，无论是历史故事还是当代故事。当然，这种形式也很受欢迎。谁不想听故事呢？在以前娱乐方式不多的时候，喝一壶茶，讲一个故事，岂不是很美好。串扰则不同。虽然也有单人相声，但两人之间的相声更为常见。

相声虽然也有讲故事的成分，但这样的故事往往不长，多为短篇故事。而相声最重要的就是让观众发笑。就是你觉得好玩，你才觉得好玩，才会再次来支持。否则的话，如果两个人在台上聊了半天，而下面的人却无动于衷，那也是不成功的。如今人们为什么喜欢岳云鹏的相声，是因为他的“包袱”很多。这样的笑话多了，人们就会觉得有趣。因此，它们之间有很大的区别，并不相同。

在大家眼中的相声中，除了这些之外，还有更多的职业差异，这个我们就不过多赘述了。正是因为张守臣看到了这种不同专业之间的无理融合，他决定立即改革。不是不能整合，只是随机性，一切都要有条理。1953年，张守臣主导的“师承制”改革开始。郭德纲曾经有过亲身经历。他说，如果他不“向师父学习”，他就会被一些人欺负。

“老师对老师”是非常重要的一步。这是相声界的传统。没有“师对师”，那就是名不正言不顺。那个时代，很多人既学会了说书，又学会了相声。谁是相声演员还是说书演员？这次的改革对于这个问题有非常明确的规定。而一些没有“老师”的相声演员则被开除了。在相声圈里，他们被称为海清，没有基础，没有根据，就像漂流瓶一样。简单概括就是：老师必须有名，专业必须有名。这次会议对后世影响很大，后世都遵循这一既定规则而没有被打破。

从此，侯马昌的统治地位正式确立，相声演员和说书演员之间有了明显的区别。毕竟，没有规则，一切都行不通。世界上的一切事物都应该有其既定的规则。用“桃李满天下”二字来评价侯马、常氏三大家族，是非常有道理的。后来很多相声演员都向他们学习。会议现场留下了珍贵的合影，纪念这一重大改革。

那么张守臣为何能够凭一己之力做出这样的改变呢？这也说到了他当时的地位。从这里我们也可以看出导师和自身专业能力的重要性。张守臣也有一段非常艰难的创业历程。但他始终坚持一个原则，只要会说相声，到哪里都可以说。因为知识渊博，书籍给了他很多开阔视野的机会，不仅是各种思想的保护，更是新思想的输入。由于他的努力，他后来创作的许多相声都被流传下来，为后人所借鉴。

如果说他是相声界的代表人物，恐怕没有什么理由反驳。凭借着这种过人的专业能力，他的相声常常取材于真实例子。大胆讽刺、揭露一些自己不理解的事情。在一个自保的时代，谁愿意去管这些与自己无关的事情呢？这个人一定不是一个普通人，才会有这样的举动。日本进攻天津时，他的民族精神也得到了体现。没有多少人敢在舞台上礼貌地向日本祖先打招呼。那时候，相声界的很多不平事，张守臣一出家就能顺利解决。

不仅他的同辈和后辈对他刮目相看，就连一些德高望重的前辈也对他十分尊敬。这种地位的形成，不是单纯靠名气就能达到的。高远的知识和创新思想是成功的必要条件。正是因为这些前辈的努力，才取得了现在在相声界的地位。它们就像底部的基础。只有把它们铺稳了，上面的大楼才会越来越高。相声在中国日益发展。你觉得相声怎么样？

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